شاهد الآن

من نحن

العرض الوثائقي الثاني لفيلم سلسلة عروض جيفري جيبسون يتميز بمصمم رقصات وراقصة إميلي جونسونالقطعة الجديدة "الطرق التي نحبها والطرق التي نحبها بشكل أفضل - حركة ضخمة نحو أن نكون كائنات أفضل" تم عرضها في وحول تركيب نصب جيبسون ، "لأنه بمجرد دخولك إلى منزلي يصبح منزلنا".

تعمل أعمال الرقص الخاصة بالموقع الخاص بـ Johnson على مسارات للتجديد والتجديد والتحول. يبدأ العرض بتجمع على شاطئ مصب النهر الشرقي بكلمات الفنانة والناشطة نهر نتانه ، ثم ينتقل للصعود إلى نصب جيبسون التذكاري. يتضمن فيلم "الطرق التي نحبها ..." سرد القصص والاستدعاء والحركة والضوء لإلقاء الضوء على وجود السكان الأصليين والتاريخ الموجود في المتنزه الذي يقع في Lenapehoking - موطن شعب Lenapeyok. تتوج الأمسية بزراعة التبغ ، ويستمر المشروع في ربيع 2021 بزراعة بذور الذرة Sehsapsing - تكريمًا للمستقبل والتزامًا بعودة Lenape.

سيسبق العرض الأول للفيلم الوثائقي إقرار الأرض من تجمع قرابة السكان الأصليين.

رابط مشاهدة Premiere

bit.ly/JohnsonPremiere

شاهد المقطع الدعائي الآن

الأداء

إميلي جونسون وأنجيل أكونيا ، ونيا سيلاسي كلارك ، وليندا لابيجا ، وديناشا ماكلين ، وآني مينج هاو وانغ ، وأنجيليكا موندول فيانا ، وآشلي بيير لويس ، وكاترينا ريد ، وكيم سافارينو ، وساشا سميث ، وستايسي لين سميث ، وبول تساو ، وكيم فيلسي و سكر فيندل

الملف الشخصي الفنان

أمين سقراط ومدير المعارض ، جيس ويلكوكسأجرت مقابلة مع إميلي جونسون حول الممارسة الفنية لجونسون وأدائها في الحديقة.

جيس ويلكوكس: هل يمكنك إخبارنا من أين أنت وكيف جئت لتفعل ما تفعله؟

إميلي جونسون: أنا فنان وصانع رقص ، شخص يحب تكوين التجمعات وبناء العلاقات في الأنشطة الجارية مع الناس وأقربائنا أكثر من البشر.

كانت المرة الأولى التي عرفت فيها أنني كنت أرقص عندما كنت طفلاً. لقد عدت إلى المنزل ، حيث نشأت في ما يسمى ألاسكا ، وألعب في الغابة. لفت ذراعي حول شجرة ، محاولًا تثبيت أصابعي على الجانب الآخر. نظرت لأعلى وكانت شجرة أسبن ، وكان الجزء العلوي منها يتأرجح. كان بإمكاني الشعور بالتأثير ، مع ضغط جسدي الصغير على الجذع. أتذكر أنني كنت أفكر في الجذور التي كانت تحت قدمي وقلت لنفسي ... "قف ، أنا أرقص مع هذه الشجرة." هل تعرف تلك الأشياء الطفولية التي تبقى معك؟ هذا الشعور ، هذا الفهم بأن الشجرة كانت تعلمني ، ترشدني (حسنًا ، أفهم الأمر بهذه الطريقة الآن ، لا أعتقد أنني فعلت ذلك في ذلك الوقت) - يبدو الأمر كما لو أنني ما زلت أشعر بهذا التأثير الطفيف في جسدي.

الأرض التي نشأت عليها هي أرض ضناينة. أنا من شعب Yup'ik وأعيش الآن في الجانب الشرقي الأدنى من Mannahatta في Lenapehoking.

تختلف أسبابي لأن أصبح راقصة عن الأسباب التي جعلتني مصمم رقصات ، لكن كلاهما مرتبط بالأرض.

JW: ما هو تاريخك مع جيفري جيبسون؟ ما المحادثات بينكما كانت مثمرة؟

EJ: أشعر وكأنني أعرف جيفري دائمًا! يا له من شعور رائع! أنا أضحك على نفسي الآن لأنني بصراحة لا أستطيع تحديد متى أو أين التقينا. يبدو الأمر كما لو كنا في كوكبة متنامية معًا لفترة طويلة.

تنتقل محادثاتنا وتتدفق من الفن إلى العدالة للأطفال إلى "تاريخ" ممارسات صناعة الفن لدينا. نتحدث عن أعمالنا وأنشطتنا المستمرة مع المجتمع والطلاب وكذلك الطرق التي نرى بها الإخفاقات الاستعمارية الاستيطانية ، والتي هي في الواقع نجاحات المشروع الاستعماري الاستيطاني المستمر - الذي يؤثر على الأشخاص والفنانين والمجتمعات التي نحبها.

يصبح الأمر صعبًا ونحن ندعو بعضنا البعض في اللحظات العصيبة. أنا أقدر ذلك عنا. يمكن أن نكون بعيدين عما يبدو لفترة طويلة. ثم نخلق لحظة لشيء آخر ، من خلال الضحك أو البكاء ... أحبك يا جيفري!

JW: هل يمكنك مناقشة دوافعك للتعاون مع نهر النتانة؟ كانت مساهمتهم في "الطرق التي نحبها ..." قوية بشكل لا يصدق. كيف تقابلتم ولماذا أشركتموهما في هذا العرض؟

EJ: التقيت أنا ونطانة عندما كانوا هنا مع أقاربهم ، ويعملون ويزورون أوطانهم لأول مرة. أنا ممتن جدًا لمقابلتهم عندما كانوا في تلك الرحلة. التقينا حول النار والحصاد وأعتقد أن هذه الكائنات - النار والذرة - جزء من قصتنا معًا. آمل أن تستمر قصتنا لفترة طويلة.

خططنا لنتانه ليكون في سقراط من أجل الأداء ، والعودة إلى أوطانهم لتقديم قصيدتهم والاستمرار في بناء رحلتهم الخاصة هنا. بسبب الوباء لم يكن ذلك ممكنا. أفكر في عملهم على أنه حقيقة متأصلة في الأرض وتتحرك في الروح. وطنهم ، هذه الأرض والمياه هنا ، يحتاج إلى سماع عملهم ، صوتهم. وطن Lenape يحتاج Lenapeyok. لقد تشرفت ولكنني متوترة لمشاركة كلماتهم لأنني اهتممت بشدة أن ما كتبوه سيتردد صدى من خلال صوتي للكائنات التي كان من المفترض أن يكون لها.

JW: تضيف قصة جدتك التي ولدت في الزورق طبقة حميمة جدًا إلى "الطرق التي نحبها ..." كيف ترتبط رواية القصص والسرد الشخصي والعلاقة الحميمة بك؟

EJ: كلهم نفس الشيء بالنسبة لي! لقد نشأت بالقرب من حانة جدتي ، بار Que-Ana - الذي أتحدث عنه (وعملت فيه) كثيرًا. أفكر في القصص التي سمعتها هناك: روايات النسيج ؛ البتات التي يسمعها الطفل ولا يفهمها تمامًا ولكن يعلم أنها شقية ؛ الاشياء الحزينة الاشياء العائلية مرح مكان مليء بالناس - بعضهم ذو صلة ، والبعض الآخر غرباء ، والبعض في حالة سكر ، والبعض الآخر يشربون القهوة ويلعبون الخربشة ...

هذا بالإضافة إلى الحرائق التي شهدناها على الشاطئ عندما كنا نحصد سمك السلمون - نستمع إلى عماتنا وأعمامنا والجميع يتحدثون ويضحكون ويقررون ما هو التالي: للتحقق من الشبكة أو الانتظار ، أو الركض إلى المدينة أو العودة إلى الجدة أو أطهو الطعام أو استمر في الدردشة ... أعتقد أنني نشأت وأنا أحب التفاصيل وما بينهما. هذا حيث العلاقة الحميمة بالنسبة لي.

JW: يبدأ أداء "الطرق التي نحبها ..." مع كل فنان يقدم نفسه ، ويتطرق إلى تراثه ، ويقدم نوعًا من الاعتراف بالأرض الأصلية للمكان الذي ينتمون إليه - إقامة علاقة قائمة مع الأرض المحتلة. لماذا هذه البداية؟

EJ: لقد كان إلى حد كبير إقرارًا بالأرض وطريقة لكل شخص لتجسيد ومشاركة هذا الجزء من نفسه بالطريقة التي يريدها. عرّف الجمهور على اتساع المكان والأشخاص والعلاقات عبر الزمان والمكان التي كانت حاضرة في الأداء. آمل أن يستمع بعض الأشخاص إلى الأرض التي ينتمون إليها ، والأرض التي كنا جميعًا فيها معًا في تلك اللحظة أيضًا. كان دافعي لفناني الأداء هو تخيل وجود المستقبل الذي يريدونه. ما هذا المستقبل؟

JW: أحب عنوان العمل: "الطرق التي نحبها والطرق التي نحبها بشكل أفضل - حركة ضخمة نحو أن نكون كائنًا (كائنات) المستقبل". هل يمكنك مناقشة كيف توحي فكرة "الحب" بعملك؟

EJ: هذا سؤال جميل. سوف أفكر في هذا لفترة طويلة. شكرا لك على ذلك.

أحب العمليات التي ينطوي عليها بناء العلاقات الأخلاقية وتغيير الضرر المنهجي والمحو والعنف والاستخراج. أنا أحبه! أحب الأشخاص المنخرطين في هذه العمليات والملتزمين بها وأحب كيف سنبني بشكل جماعي ذلك المستقبل الأفضل معًا يومًا بعد يوم. أنا متفائل أبدي ، كما يمكنك أن تقول.

JW: يعجبني أن عنوانك "الطرق التي نحبها والطرق التي نحبها بشكل أفضل - حركة ضخمة نحو أن نكون كائنات أفضل" يركز على المستقبل. لقد سمعت مصطلح "مستقبلية السكان الأصليين" المستخدم فيما يتعلق بعمل جيف. هل ترتبط بهذا المصطلح؟

EJ: نعم ، أنا من رواد المستقبل من السكان الأصليين. لدي حتى القميص الذي يقول ذلك - شكرًا سانتياغو! نحن نبني المستقبل لأننا ما زلنا هنا من خلال القوى الاستعمارية الماضية والمستمرة. كان من المفترض أن يتم إبادتنا وإزالتنا. أسلافنا يعيشون من خلالنا. نحن هنا بسبب ما حلموا به وجعلوه ممكنًا. يجب أن نواصل ذلك وأن نجعل المستقبل - متحررًا ، ذو سيادة ، مليئًا بالبهجة والقوة الأصلية والسود - لأسلاف المستقبل في المستقبل.

JW: في رأيك ، ما الذي يجلبه الأداء وسرد القصص والتعاون لمناقشة الآثار في الوقت الحالي؟

EJ: إن نفسي وفناني "الطرق التي نحبها ..." هم وسطاء بين الأنفاس. بين الفضاء الجوي. بين من يتنفس ويتحرك ومن لا يستطيع بعد الآن. نحن لا نستحضرهم ، لكننا نستحضر الفرح لهم ، معهم ، من أجلهم. نحن نعرضها عليهم مرارًا وتكرارًا ، في ذكرى محترمة وحماية ، حتى لا نأخذ أنفاسًا أخرى منا.

أولئك الذين يرقصون منا كانوا يفكرون في أولئك الذين أخذوا منا - مثل النساء المفقودات والمقتولات من السكان الأصليين ، والفتيات ، والمتحولين ، والروح الثنائية ، والأزواج المتحولون الأسود ، الذين نمنحهم جميعًا حبنا. أخذنا نفسا عميقا من أجلهم ورقصنا من أجلهم - وهذه الأعمال هي نوع من النصب التذكاري أيضًا. إنها طريقة للتواجد في الفضاء ، كما كتبت صديقي وشريكتي في التفكير وزميلي كارين ريكوليت - إلى مساحة الحروف الرسومية.

نحن بحاجة بالضبط إلى ما يخلقه عرض "MONUMENTS NOW": الهياكل الأصلية والسود بالإضافة إلى المساحات المفاهيمية والجسدية التي تنهار الآثار للإبادة الجماعية.

JW: يبدأ أداء "الطرق التي نحبها ..." بإهداء بذور الذرة المغمورة بالرش وتنتهي بزراعة شتلات التبغ ، وهو نوع من العودة إلى الأرض. هل يمكنك مناقشة أهمية النباتات والحصاد في عملك؟

EJ: تتبادر إلى ذهني الشجرة التي رقصت معها عندما كنت طفلاً. ربما لا تزال تلك الشجرة تعلمني ... أتمنى وأعتقد ذلك. بذور الذرة Sehsapsing التي أهديناها لأفراد الجمهور ، الذين يتحملون الآن مسؤولية وشرف العناية بهم ، جاءت من نباتات نمت من بذور موهوبة سابقًا. كانت البذور من فولكس في مركز ليناب - الذي قدمها لنا في محاولة لاستدعاء لينابي إلى الوطن.

في عام 2019 ، أهدى برنامج يسمى حوارات الأمم الأولى البذور الأولى. الذرة التي ذكرناها عندما وصفنا كيف التقينا مع نتانه لأول مرة ، نمت من تلك البذور. يا له من شيء مدهش أن يكون لديك بذور ونباتات وذرة وأشجار تبني الطريق إلى العلاقات التي يمكن أن تنمو أيضًا عند الاعتناء بها.

أريد أن أعترف بأن شرف حمل هذه البذور يجب أن يؤخذ في الاعتبار فيما يتعلق بالتشريد القسري لشعب لينابي.

JW: فيما يتعلق بالحدائق والمساحات الخضراء وغير البشر - أعلم أيضًا أنك تشارك في نشاط لمنع تدمير الأشجار في East River Park لإفساح المجال للحماية من الفيضانات ، وهو أمر ضروري بالطبع فقط بسبب من صنع الإنسان ( أو أفضل أن نقول تغير المناخ من صنع المستوطنين الاستعماريين. هل لك أن تخبرنا أكثر من ذلك؟

EJ: أنا سعيد لأنك سألت. إن العمل على حماية 1,000 شجرة و 57 فدانًا من المساحات الخضراء التي تعتبر حديقة East River Park أمر ضروري. هذا الجهد مرتبط بجميع إجراءات حماية العودة التي تحدث الآن عبر جميع الأراضي والأجواء. # stopline3 #stopracistrezonings #protecthearctic #frackouttabk #standwithshinnecock # MKEA2020 #saveeastriverpark #bearsstrong #eastgippsland #noconsent # MMIWGT2S #LANDBACK

حول إميلي جونسون

أداء إميلي جونسون. صورة جيفري جيبسون.

إميلي جونسون هو فنان يقوم بعمل يعتمد على الجسد. هي حامية الأرض والمياه وناشطة من أجل العدالة والسيادة والرفاهية. مصممة رقصات حائزة على جائزة Bessie ، وزميلة Guggenheim وحائزة على جائزة Doris Duke Artist ، ومقرها في مدينة نيويورك. أصلها من ألاسكا ، إميلي من Yup'ik Nation ، ومنذ عام 1998 ابتكرت عملاً يأخذ بعين الاعتبار تجربة الاستشعار ورؤية الأداء. تعمل رقصاتها كبوابات وتركيبات ، وتشرك الجماهير داخل وعبر المكان والزمان والبيئة - تتفاعل مع هندسة المكان والشعوب والتاريخ والدور في المجتمع. تحاول إميلي أن تصنع عالمًا يكون الأداء فيه جزءًا من الحياة ؛ حيث الأداء هو ارتباط متكامل مع بعضنا البعض وبيئتنا وقصصنا وماضينا وحاضرنا ومستقبلنا.

تم تقديم تصميم الرقصات والتجمعات الخاصة بها في جميع أنحاء الولايات المتحدة وأستراليا. قامت مؤخرًا بتصميم رقصة إنتاج أوبرا سانتا في "دكتور أتوميك" للمخرج بيتر سيلارز. مشروعها الواسع ، "ثم صوت مذهل وليلة نقضيها في النجوم" هو تجمع للأداء في الهواء الطلق طوال الليل يقام بين 84 لحافًا من صنع المجتمع يدويًا. تم عرضه لأول مرة في Lenapehoking (NYC) في عام 2017 ، وتم تقديمه في Chicagou (شيكاغو) في عام 2019. يأخذ عملها الجديد في مجال التطوير ، "Being Future Being" ، في الاعتبار قصص الإبداع المستقبلية والفرح الحالي.

تم نشر كتابات إميلي وتكليفها من قبل ArtsLink Australia، unMagazine، Dance Research Journal (مطبعة جامعة كامبريدج)؛ سفموما. مجلة ترانس موشن ، جامعة كنت ؛ مجلة بحوث الحركة. مركز بيو للفنون والتراث ؛ وتجميع المسارح المتخيلة (روتليدج) ، حرره دانيال ساك. كانت عضوًا في اللجنة الاستشارية لقمة الذكرى السنوية العاشرة لـ Creative Time وعضو مجموعة عمل المرحلة الأولى في إنشاء مستقبل جديد. وهي عضو في اللجنة الاستشارية لمبادرة النهوض بأداء السكان الأصليين التابعة لتحالف الفنون الغربية ومركز الخيال في المناطق الحدودية ولجنة توسيع برنامج فنون الأمريكيين الأصليين لفنون Idyllwild. إميلي هي دبلوماسية تعاونية في فنون بويبلو في أوبرا سانتا في ، ومنظم رئيسي لحوارات الأمم الأولى.

تستضيف إميلي حرائق احتفالية شهرية في الجانب الشرقي الأدنى من مانهاتا بالشراكة مع مركز أبرونز للفنون. وهي جزء من مجموعة استشارية مقرها الولايات المتحدة - بما في ذلك روبن روكيني وإد بورجوا ولوري بورييه وروني بينوي وفاليجو جانتنر - الذين يطورون شبكة أداء عالمية للأمم الأولى.

catalystdance.com

الدعم الفني لـ

البرمجة ل جيفري جيبسونلاعبالزبونلأنه بمجرد دخولك إلى منزلي يصبح منزلناأصبح ممكنا بفضل الدعم السخي من صندوق فيا آرتمؤسسة ميرتز جيلمور;  مشاريع روبرتس، لوس أنجلوس؛ كافي جوبتا، شيكاغو؛ و Sikkema Jenkins & Co.، نيويورك. أصبح ممكنًا أيضًا بأموال من NYSCA Electronic Media / Film بالاشتراك مع Wave Farm: Media Arts Assistance Fundبدعم من الحاكم أندرو كومو والهيئة التشريعية لولاية نيويورك.