Lernen Sie die Sokrateens 2019–2020 kennen

Über

Neun Highschool-Schüler aus New York City wurden durch ein wettbewerbsorientiertes Bewerbungsverfahren für die Socrateens-Kohorte 2019-2020 ausgewählt. Erfahren Sie unten in einer Reihe von Videos und Beiträgen, die ursprünglich auf dem Instagram-Konto von Parks geteilt wurden, mehr über die Kunstpraxis der einzelnen Socrateen @sokratespark.

Die Kursteilnehmer

Christopher Bisram, Johnaila Cole, Michela Farella, Sohit Gurung, Farzana Ibrahim, Anabella Orellana, Kate Panasci, Aneesa Razak und Laura Umana

Lehrer

Socrates Lead Educator Douglas Paulson

Chris Bisram

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Chris Bisram (@Cbisram.art) eine Auswahl seiner Arbeiten und sein Künstlerstatement kann in unseren Stories eingesehen werden. ______ 1. „Verbindung von Verwandten“ – In dieser Ausstellung wollte ich die Verbindungen darstellen, die wir zu unseren Verwandten haben. In diesem Stück war das Familienmitglied, das ich gewählt habe, meine Tante. . 2. „Tanzvideo“ – Ursprünglich wollte ich nur bildende Kunst in dieser Galerie haben. Meine Sokrateens-Kollegen dachten jedoch, ich sollte etwas Tanzen zeigen, also machte ich mit. Ich habe auch eine Tanzperformance während der Socrateens-Galerieausstellung im letzten Jahr gemacht. Ich tanze seit einigen Jahren und bin sehr leidenschaftlich dabei. Ich hoffe, Sie genießen den Tanz. . 3. „Coronavirus-Stadtbild“ – Ich habe mich entschieden, Skulpturen und perspektivische Zeichnungen aus einem Punkt zu verwenden, um dieses Stück zu erstellen. Ich wollte die Tatsache festhalten, dass das Coronavirus die Stadt überrollt hat, fast so, als würden sie in den Wolken über uns aufragen. . 4. „Wortlandschaft“ – Eines meiner vielen Hobbys ist das Erlernen von Sprachen. Ich sehe Sprachen gerne als Brücke, die Menschen miteinander verbindet. Ohne Sprachen gäbe es keine Möglichkeit für Menschen zu kommunizieren und Verbindungen aufzubauen. Deshalb glaube ich, dass Sprachen nicht die Grenzen sind, für die wir sie manchmal halten, sondern dass sie uns verbinden. Aus diesem Grund habe ich recherchiert, wie man in allen Sprachen, die Google Übersetzer zu bieten hat, Brücken, Himmel, Wasser und Land tagt. . 5. „Unsicherheiten“ – Die meisten Menschen haben eine Menge Unsicherheiten, wenn sie in den Spiegel schauen. Ich bin keine Ausnahme, wenn ich in den Spiegel schaue, mag ich nicht, was ich sehe. Also beschloss ich, mich selbst objektiv zu betrachten, und ich tat dies auf die einzige Weise, die ich kannte, künstlerisch. Ich schaute und, ein Bild von mir und zeichnete nicht, was ich wollte, sondern was da war. Ich begann, die Züge meines Gesichts als das zu akzeptieren, was sie waren, Züge. Es war ein tolles Experiment und ich hoffe es gefällt euch.

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Johnaila Cole

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Johnaila Cole (findet sie auf Tumblr unter 'wholecircus') eine Auswahl ihrer Arbeiten und ihr Künstler-Statement kann in unseren Stories eingesehen werden! ______ Seit ich meinen ersten Disney-Film gesehen habe, wollte ich Künstlerin werden. Ich habe mir jeden Disney-Film angesehen, den ich konnte, sowie andere Animationsfilme und -shows. Cartoons spielten eine große Rolle dabei, warum ich danach streben wollte, meine Kunst zu verbessern, damit ich faszinierende Charaktere erschaffen konnte. Vor allem die Erwartungen der Zuschauer untergraben – ein Monster kann so viel mehr sein als nur ein Monster. Ich finde eine Art morbide Schönheit in Dingen, die andere vielleicht grob oder unansehnlich finden. Betrachtet man hauptsächlich die Thriller-Filme der 80er und die Filme, die Tim Burton als Referenz gemacht hat, kann ein monströser Charakter Eigenschaften haben, die außerhalb seines Aussehens liegen. Wenn ich Kunst mache, versuche ich nicht, eine Aussage zu machen, mein Ziel ist es einfach, den Betrachter zu unterhalten. . 1. „Letzte Momente“ – Die Augen können sich nach dem Ableben erweitern. . 2. „The Anglerfish“ – Ich wollte den Zuschauer mit einer Konfrontation mit einer seltsam sprechenden Katze in die Irre führen. Nur stellt sich heraus, dass es sich um eine monströse Tiefseekreatur mit einem ominösen Ton in Bezug auf das handelt, was der menschliche Charakter getan hat. Belassen Sie die Interaktion in einem Grauton. . 3. „Kaffeepause“ – Mein erster Versuch, an eine zufällige Interaktion mit einem Monster zu denken. Spielen Sie in einer Welt, in der monströse Wesen wie jede andere Person sind. Was ist also normaler als ein Gespräch beim Kaffee. Der Standpunkt ist auch die erste Person, damit der Charakter jeder sein kann. . 4. 'Sarah's Hurt' – Eine Idee, die entstanden ist, als ich lange Nächte aufgeblieben war, um unheimliche Videos anzusehen, ein bestimmter Clip blieb mir im Gedächtnis. Sowie Inspiration von Lovecraft und Trevor Henderson. . 5. „Something Explicit“ – Ein Lippensynchronisationstest mit einer expliziten Phrase. . 6. „Angel City“ – Ein kurzer Ausschnitt aus dem The Distillers-Song „City of Angels“. Ich dachte, ich könnte das Lied mit einer Figur charakterisieren, von der ich dachte, ich könnte das Lied singen sehen.

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Michela Farella

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Michela Farella eine Auswahl ihrer Arbeiten und ihr Künstlerstatement kann in unseren Stories eingesehen werden. ______ Stück für Stück experimentiere ich während des Prozesses mit den endlosen Möglichkeiten, wo mein Kunstwerk ankommen kann. Ich versuche, meinen Emotionen treu zu bleiben, ohne mich zum Endergebnis zu zwingen. . Ich bin im Allgemeinen von der Natur und dem Streben nach Frieden inspiriert. Es gibt Zeiten in unserem Leben, die völlig chaotisch erscheinen, aber mit kleinen Atemzügen kann Frieden nur durch einen genaueren Blick gefunden werden. . Oft haben wir das Gefühl, dass wir mehr wollen als das, was wir bereits haben. Allein schon das Beobachten der kleinen Details eines Baumes kann der Fantasie Wunder bescheren. . Wenn Sie oder jemand, den Sie kennen, sich allein fühlen, können kleine Erinnerungen daran, dass Liebe da draußen ist, von Freunden, Familie, Haustieren und sich selbst alles verändern. . Auch wenn es zu Rückschlägen kommt, müssen wir uns an dieses uns gewährte Vermögen erinnern und weiter voranschreiten, damit wieder Frieden gefunden werden kann. . Vielleicht ist nicht alles so, wie es scheint. Auch wenn das Leben ein Rätsel sein mag, kann mit Geduld im Handumdrehen Frieden gefunden werden. . 1-2. „Me, Myself and I“ – Eine lange Kapazität, die benötigt wird, um die Mitte der Blütenblätter zu erreichen. 3-7. "Das globale Problem"

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Sohit Gurung

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Sohit Gurung eine Auswahl seiner Arbeiten und sein Künstlerstatement kann in unseren Stories eingesehen werden. ______ Kunst war für mich schon immer ein uneingeschränktes Ventil. Ob Kunst als Ausdrucksform oder um etwas Schönes zu schaffen, ich war schon immer von der Idee der absoluten Freiheit in dem, was man machen kann, angezogen. Es ist verrückt zu glauben, dass hinter jedem Meisterwerk mehrere verschiedene Geschichten und Geschichten zu erfahren sind. In meinen eigenen Erfahrungen als Künstler habe ich es geliebt, Kunst ihre eigene Form und Lebensform annehmen zu lassen. Bei dieser Serie wurde ich vom Wahnsinn des Jahres 2020 inspiriert und ich wollte nur einen kleinen Teil davon festhalten, wie 2020 war. . 1. '(Protest)' . 2. '(USA)' . 3. '(Pandemie)' . 4. '(Bunkerjunge)'

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Anabella Orellana

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Anabella Orellana (@helln0wisconsin & @stadium.artcadium) eine Auswahl ihrer Arbeiten und Sie können ihr künstlerisches Statement in unseren Stories einsehen. ______ Bild 1: „Betrogen bis 2020“ . Dieses digitale Stück spiegelt eine Person aus zwei Perspektiven wider. Es war für mich ärgerlich, dass ich nicht in der Lage bin, den traditionellen Weg zu absolvieren. Ich habe das widergespiegelt, was wir für 2020 erwartet haben, im Vergleich zu dem, wie es tatsächlich aussieht. . Bild 2: „Mein glücklicher Ort“ . Ich demonstrierte den Prozess meiner Malerei, um meine Wachstumsphasen als Künstler zu zeigen. Der erste Schritt zeigt, wie ich mit dem Malen begann. Die zweite Stufe zeigt die Leinwand vollständig bemalt, aber unvollendet. Ich nahm an, dass ich zu diesem Zeitpunkt mit diesem Gemälde fertig war. Mein Illustrationslehrer an der Kunst- und Designschule, Mr. Harrington, drängte mich, weiterzumachen, egal wie lange es dauern würde. Nach 5 Monaten Malen habe ich die dritte Stufe erreicht und das finale Artwork erstellt. . Bild 3: „Split Reflections“ . Dies ist ein Beobachtungsstück von zwei Spiegeln, die sich überlappen, während ich an meiner Staffelei sitze und male. Ich habe mein eigenes Spiegelbild als Fotoreferenz verwendet. Zuerst sah ich keine klare Botschaft, aber meine Kollegen bei Socrates halfen mir, die Schönheit dessen zu sehen, was ich geschaffen hatte. Es verkörperte zwei gespaltene Seiten von mir, während ich in meinem Element war. . Bild 4: „Boolas“ . Dies war ein eintägiges Gemälde, das ich zum Spaß erstellt habe! Meine enge Freundin Isabella und ich werden in einem Moment angezeigt. Die Fotoreferenz dafür ist ein ehrliches Foto von uns, wie wir unsere neuen Schals in Assisi, Italien, anprobieren (ein Ort, den wir beide gerne wieder besuchen würden). Ich habe wegen der hellen Sättigung, die uns erlaubt, einen schlichten rot-orangenen Hintergrund erstellt auffallen. Das Thema ist Freundschaft.

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Kate Panasci

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Kate Panasci (@katterwat) eine Auswahl ihrer Arbeiten und ihr künstlerisches Statement kann in unseren Stories eingesehen werden. ______ 1. „Drifting Away“ – Bei diesem Stück habe ich mich nicht nur von der Natur, sondern auch von meinem eigenen Haus und meiner Veranda inspirieren lassen! Zuerst hatte ich daran gedacht, dieselbe Szene zu machen, aber mit Acrylfarbe, aber stattdessen entschied ich mich dafür, es mit Tinte zu machen, was ich noch nie in einem Stück wie diesem gemacht hatte, wo ich Stunden und Stunden Arbeit investierte. Ich hoffte auch, mit dieser Arbeit Gefühle von Einsamkeit, Isolation und einem leichten Hauch von Angst auszudrücken. . 2. 'The Campsite' – Dieser Comic war eigentlich der erste Teil eines 3 kurzen Gruselgeschichten-Comics und es ist tatsächlich eine wahre Geschichte! Eine schreckliche Erfahrung, die ich und mein Freund beim Campen hatten, wir erzählen diese Geschichte die ganze Zeit auf Partys und mit Freunden. Da wir zum ersten Mal campen, werden wir dies nie vergessen. . 3. „The Houses Along the Dirt Road…“ – Dies ist der zweite Teil des Comics, natürlich auch eine sehr wahre Geschichte. Auch wenn es schwer zu glauben ist, ich habe tatsächlich etwas gesehen, was wir wohl nie erfahren werden. Was ich jedoch weiß, ist, dass es ein extrem beängstigender Moment war. die ich gerne mit anderen teile.

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Aneesa Razak

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Aneesa Razak eine Auswahl ihrer Arbeiten und Sie können ihr vollständiges Künstlerstatement in unseren Stories einsehen. ______ Mein Kunstwerk ist eine Darstellung meiner Erfahrung, zwei Identitäten zu haben, in zwei Welten zu leben, als eine Guyanesin-Amerikanerin der ersten Generation. Diese Spannung und Erforschung von Gegensätzen spielt eine große Rolle in meiner Praxis und spiegelt meine ständige Überlegung wider, zu verbergen und zu kommunizieren. . Bild 1: 'Vergangene Unklarheiten' . Bild 2. „Unsere Seite des Hauses“. Bild 3. „Zwischen zwei Welten“. Bild 4. 'Kellerbeine'. Bild 5. 'Erinnerungen'

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Laura Umana

 

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Dieses Wochenende teilen wir die Socrateens Art Exhibition! Hier teilt Socrateen Laura Umana (@laurasoflyy & @umanaart) eine Auswahl ihrer Arbeiten und ihr Künstlerstatement kann in unseren Stories eingesehen werden. ______ HYPNOSE GARANTIERT: Fallen Sie in ein Kaninchenloch und finden Sie sich in einer anderen Dimension wieder. Tauchen Sie ein in eine Kombination aus Kindheitsszenen, aktuellen Ereignissen und fesselnden Mustern. Diese Kollektion ist eine visuelle Antwort auf die Turbulenzen, die in diesem Moment weltweit stattfinden. Ja, wir beobachten das Chaos, das sich durch einen Bildschirm entfaltet, aber wir haben auch die Gelegenheit, über uns selbst und unsere Bestimmung nachzudenken. Diese Kollektion soll Gefühle bei Ihnen hervorrufen. Begrüßen Sie also jedes Gefühl – solange es sich von der Unschärfe der Tage unterscheidet, die in den letzten vier Monaten ineinander übergegangen sind. Sie werden – umgekehrt – bequem von zu Hause aus hypnotisiert. Ich hoffe aufrichtig, dass Sie in unserer gemeinsamen Sitzung finden, wonach Sie suchen. . 1-3. 'Wie fühlen Sie sich?' . 4-6. „Bist du hypnotisiert?“ . 7-9. 'Schritt 1: Wie Sie sich auf die Hypnose vorbereiten' _____ . . #SokratesSculpturePark #Sokrates #LauraUmana

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