EAF16-Künstlerprofil: Lia Lowenthal
„Anstatt Wahrnehmungen über ein Objekt zu akzeptieren, würde ich lieber erforschen, wie man ein Objekt auspackt und seiner Reise folgt, um die Formen der Umstände zu entdecken.“
Dieser Impuls zeigt sich in Lia Lowenthals EAF16-Projekt, für das sie einen Flügel dekonstruiert hat. Lowenthal baut auf unserem Grundverständnis eines Klaviers auf, setzt dieses jedoch mit Elementen einer gotischen Kathedrale neu. Dabei zielt sie darauf ab, die Sozialgeschichte von Objekten zu untersuchen und diese Geschichten in einer alternativen Art der Interaktion darzustellen.
Ihr EAF16-Projekt, Erweiterter Surpintel, ist eine Fortsetzung von Lowenthals Studie über die Geschichte der Flügel und ihre Beziehung zu Astoria als ehemaliges Zentrum der Klavierherstellung (z. B. Steinway). Das Klavier ist in einigen anderen Arbeiten des Künstlers als Symbol für Kontraste des sozialen Verständnisses aufgetaucht. „Das Klavier wurde versehentlich während meiner Einzelausstellung GETHENS by LL, LLC in der 321 Gallery in Brooklyn im Jahr 2015 als Element meiner Praxis eingeführt.“
Lowenthals Installation bei Socrates wurde von der formalen und konzeptuellen Beziehung beeinflusst, die sie im Laufe der Zeit zum Klavier entwickelt hat, und entwickelte die Idee einer traditionellen Schmuckkoffer-Show weiter. Seit der Eröffnung des EAF16 hat sie weiterhin neue Wege erkundet, Klaviere in ihre Praxis zu integrieren.
„Wenn wir an ein Klavier denken, denken wir an einen Innenraum. Durch Platzierung Erweiterter Surpintel Im Freien hoffe ich, diesen Instinkt sowohl emotional als auch architektonisch zu kontrastieren.“ Lowenthal ist der Ansicht, dass Sokrates, wie viele Skulpturenparks, eine hergestellte und orchestrierte Erfahrung ist und dass die Betrachtung des Klaviers als hergestelltes Objekt, das Emotionen orchestriert, es zu einer einfachen Entscheidung machte, es zu verwenden.
Lowenthal glaubt, dass Skulptur mehr ist als das Objekt in seiner Form. „Ich denke, bei der Skulptur geht es um die Begegnung. In Bezug auf meine Arbeit betrachte ich also das mentale, räumliche oder physische Auspacken, das ein Betrachter erlebt. Beim Entkernen des Klaviers hat Lowenthal gekachelte Mosaike eingefügt und architektonische Elemente von Kathedralen modelliert. Sie sagte, sie berücksichtige dabei „die sozialen und kulturellen Momente, die mit Flügeln und Kathedralen verbunden sind; Das Stück durchschneidet diese historischen Linien gleichzeitig und hält den Übergang von einem Objekt zum anderen an."