Προφίλ Καλλιτέχνη EAF15: Davey Hawkins

Ως ενεργός σέρφερ, ο Ντέιβι Χόκινς γνωρίζει πολύ καλά την κυμαινόμενη κατάσταση του θαλάσσιου περιβάλλοντος. Για το έργο του EAF15, Inclusions, ο Hawkins επικεντρώθηκε στο θαλάσσιο φελιζόλ — έναν συνθετικό, μη αποικοδομήσιμο μπλε αφρό που εισχωρεί στις υδάτινες οδούς και ξεβράζεται στις ακτές. «Βρίσκω κομμάτια από αυτό όλη την ώρα όταν πηγαίνω για σέρφινγκ», λέει ο Hawkins για το υλικό.

Κατά τη διάρκεια του περασμένου έτους, ο Hawkins έχει συλλέξει κομμάτια αυτού του αφρού, τα οποία τώρα στεγάζονται στο Socrates Sculpture Park σε ένα σετ από τσιμεντόλιθους. «Άρχισα να παρατηρώ τον αφρό όπου κι αν πήγαινα – για τρεξίματα κατά μήκος του ποταμού Hudson ή East river και για σερφ στην παραλία Rockaway», λέει ο Hawkins. «Άρχισα να αρπάζω ένα κομμάτι κάθε φορά που πήγαινα για τρέξιμο ή σερφ. Μου άρεσε η ιδέα να προμηθεύομαι τα υλικά τέχνης μου από τις ψυχαγωγικές μου συναντήσεις με τις πλωτές οδούς της Νέας Υόρκης». Αυτά τα χαμηλά τετράγωνα, τα οποία κυματίζουν για να ακολουθήσουν την τυπογραφία του πάρκου, υποδηλώνουν ότι τα περιβαλλοντικά σημάδια που αφήνουν οι άνθρωποι είναι μη αναστρέψιμα μόνιμα.

Ο Χόκινς αντιμετωπίζει τα φυσικά στοιχεία της ανθρώπινης παρέμβασης στον φυσικό κόσμο και μεταμορφώνει τα υλικά σε ένα χαριτωμένο αλλά δυσοίωνο γλυπτό. «Ήθελα να κάνω κάτι που να αλληλεπιδρά με τους σχηματισμούς του πάρκου», μοιράζεται ο Χόκινς. Το έργο του επαναφέρει στην επιφάνεια την ιστορία της τοποθεσίας ως παράνομης χωματερής και χωματερής, διερευνώντας τη σχέση μεταξύ των ανθρώπων και των εδαφών που καταλαμβάνουν. Ακόμη και στο Socrates, ο Hawkins ανακάλυψε τεμάχια αφρού που παρασύρονται στην ακτογραμμή του πάρκου.

Το Inclusions εφιστά την προσοχή στις καθημερινές δραστηριότητες που εκτελούνται άσχετα, αλλά συμβάλλουν στον συνολικό συνωστισμό των χωματερών και στη ρύπανση της γης. «Με κάνει να σκέφτομαι τη δική μου υλική σχέση με τον πλανήτη στον οποίο ζω», μοιράζεται ο Χόκινς. «Για κάθε κομμάτι αφρού που έχω βγάλει από ένα ποτάμι ή τη θάλασσα, πιθανότατα έχω καταναλώσει 10 φορές μεγαλύτερη ποσότητα πλαστικού ή αφρού. Δεν τα πετάω σκόπιμα όλα στον ωκεανό, αλλά με κάποιο τρόπο μπαίνει εκεί ούτως ή άλλως. Βλέπω το γλυπτό ως αρχείο ή χρονικό της καταστροφής».

Ο καλλιτέχνης έχει χρησιμοποιήσει μπλε φελιζόλ σε προηγούμενα έργα που εξέταζαν επίσης την αδιάλυτη φύση του υλικού. Στο It Doesn't Reproduce But It Lasts Forever (2014), ο Hawkins λειάνισε το μπλε φελιζόλ σε μια λεπτή σκόνη και το τοποθέτησε σχολαστικά στο πάτωμα σε σχήμα ορθογωνίου 26 ποδιών επί 12 ποδιών, που έχει διαλυθεί από μικρές ρωγμές. μέσα από την κονιοποιημένη επιφάνεια.

Παρόλο που στην εγκατάστασή του το 2014 το φελιζόλ φαίνεται να είναι ακίνδυνο στην υποτιμητική του κατάσταση, ο Χόκινς υπενθυμίζει στους θεατές ότι τα σωματίδια θα διαρκέσουν για πάντα. Ακόμα κι αν ξετρελαθούν, θα συνεχίσουν να υπάρχουν αλλού στο περιβάλλον. Αυτή η αντίληψη επαναλαμβάνεται στα εγκλείσματα του Hawkins, που αποθηκεύει τον αφρό σαν να καταγράφει την κατανάλωση και την παραγωγή συνθετικού υλικού.