11 Αυγούστου – 26 Αυγούστου 2007 Εγκαίνια: 11 Αυγούστου 2007 (12 – 6 μ.μ.)

Το Socrates Sculpture Park είναι στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει την έκδοση του 2007 του Float, μιας διετής σειράς χρονικών και εφήμερων έργων που εγκαθίστανται και εκτελούνται σε όλο το Πάρκο τα Σάββατα και τις Κυριακές του Αυγούστου. Ξεκίνησε το 2003, το Float οργανώθηκε για πρώτη φορά ως απάντηση στην τοποθεσία του Socrates Sculpture Park στην προκυμαία του East River. Το 2005, δόθηκε έμφαση στην τοποθεσία και τη σχεσιακή αισθητική και τώρα, το 2007, η σειρά καταπιάνεται με το θέμα της νοσταλγίας για ένα μελλοντικό παρελθόν και εστιάζει σε ένα ευρύτερο φάσμα μέσων για να περιλαμβάνει μια σειρά συναυλιών, μια δημοσίευση δημοσιογραφικού χαρτιού και blog, αρκετές παραστατικές εγκαταστάσεις και ένα πρόγραμμα βίντεο.

Κατά τη διάρκεια της σειράς, βίντεο των Robert Boyd, William Lamson, Shana Moulton και Ola Vasiljeva θα προβάλλονται συνεχώς. Καλύπτοντας μια σειρά από στυλ, τα έργα των τεσσάρων καλλιτεχνών βίντεο συγκλίνουν γύρω από τις σχέσεις τους με την ιδεολογία, την ταυτότητα και τον πνευματικό μετασχηματισμό. Τα βίντεο του Boyd αποτυπώνουν τη φρενίτιδα των τελετουργικών λατρείας, ενώ η σειρά βίντεο του Moulton's Whispering Pines επιδιώκει την αυτοβοήθεια και την πραγματοποίηση του ατόμου, που κορυφώνεται με μια υπαίθρια παράσταση από τον καλλιτέχνη που έχει προγραμματιστεί για τις 19 Αυγούστου.

Τα χειροποίητα κινούμενα σχέδια της Vasiljeva με πλωτούς χαρακτήρες όπως ο Michael Jackson που τραγουδάει όπερα αγγίζουν επίσημα σύμβολα που σχετίζονται με τον αποκρυφισμό.

Τα βίντεο του Lamson απλώς εκφράζουν τις φυσικές ιδιότητες της έλλειψης βαρύτητας, μια ποιότητα που υπονοείται από τον πνευματικό και τεχνολογικό μετασχηματισμό. Και τα τρία Σαββατοκύριακα προβάλλονται εγκαταστάσεις των Lishan Chang, Lieven de Boeck, Sheila Ross και Laura Ten Eyck με τους Fletch, Todd Knopke, Ted McGurn και Derrick Wilson, Jan Rothuizen και Saya Woolfalk, των οποίων τα έργα διατυπώνουν συλλογικά ιδεαλισμούς που δεν συνδέονται με ουτοπικό του μέλλοντος, καθώς και απώλεια που συνοδεύει το πέρασμα του χρόνου.

Διευκολύνοντας την επιστροφή στη νεολαία είναι το Skipping Stones του Kambui Olujimi, το οποίο ξεκινά με έναν διαγωνισμό στις 12 Αυγούστου για συμμετέχοντες όλων των ηλικιών και θα καταλήξει στην παραγωγή και διανομή βραβείων — έργα τέχνης του Olujimi — που απονέμονται στους νικητές.

Η Sheila Ross και η Laura Ten Eyck et al, θα επεκτείνουν το Yurt City, ένα έργο που εγκαταστάθηκε στον κήπο γλυπτών της γκαλερί Dam Stuhltrager το περασμένο καλοκαίρι. Με τις πολύχρωμες φορητές κατασκευές σκηνών τους, το έργο θυμίζει συλλογικούς τρόπους ζωής των δεκαετιών του 1960 και του 1970, αλλά είναι προσαρμόσιμο στο σύγχρονο αστικό τοπίο.

Το Jan Rothuizen's Missing είναι μια εγκατάσταση που επιδιώκει να διεκδικήσει μια ποικιλία απωλειών: κατοικίδια, προσωπικές συγκινήσεις και ανθρώπους. Χαμένο στο χρόνο είναι το No Place του Saya Woolfalk, μια κατασκευή φαντασίας που χτίστηκε για το μέλλον από απόβλητα υλικά του παρελθόντος. Το No Place θα ενεργοποιηθεί με μια παράσταση του Shaun Leonardo στις 25 Αυγούστου.

Αντηχώντας την αρχιτεκτονική και τη φύση είναι το έργο LC space @ SSP του Lishan Chang. Το διάφανο και φωτεινό γλυπτό του Chang είναι κατασκευασμένο από τεντωμένο πλαστικό περιτύλιγμα που τονίζει τις αντιθέσεις μεταξύ των τεχνητών υλικών και του φυσικού τοπίου του Πάρκου.

Κατασκευάστηκαν ειδικά για το Float δύο έργα σε πακέτο: μια σειρά από αυτοκόλλητα από τον Lieven de Boeck που το στρώμα βρήκε επιφάνειες με γκράφιτι σε έναν νέο συμβολικό κώδικα. και Jeanette Doyle's When Art (ή In What Regard). Το έργο του Doyle είναι μια έκδοση δημοσιογραφικού χαρτιού στην οποία δεκαπέντε κριτικοί, επιμελητές και καλλιτέχνες απαντούν σε ένα σύνολο ερωτήσεων σχετικά με την κατάσταση της τέχνης που περιγράφονται από την επιμελήτρια Doyle and Float, Sara Reisman. Η συνεισφορά κάθε κριτικού στην έκδοση του δημοσιογραφικού χαρτιού αναφέρεται στην επικαιρότητα σε σχέση με την πρόσληψη της τέχνης, όπως ο γρίφος, αν ένα δέντρο πέσει στο δάσος και δεν υπάρχει κανείς τριγύρω, βγάζει ήχο; Πρόσθετες συνεισφορές μπορούν να γίνουν με επίσκεψη whenart.typepad.com.

Υπηρεσίες μετά την παραγωγή που παρέχονται από τη Rutt Video, Inc. Ιδιαίτερες ευχαριστίες στην Eileen Jeng για τον συντονισμό του "When Art (or In What Regard)". Αυτή η έκθεση έγινε δυνατή με την αφοσίωση και την υποστήριξη του διοικητικού συμβουλίου, των φίλων και των εθελοντών μας, καθώς και από τη γενναιοδωρία των: Altria Group, Inc., Milton and Sally Avery Arts Foundation, Carnegie Corporation of New York, David R. και Vivien Collens, Mark di Suvero, Maxine and Stuart Frankel Foundation, The HWG Fund, Inc., Agnes Gund and Daniel Shapiro, JPMorgan Chase, Richard and Ronay Menschel, Ivana Mestrovic, Mondriaan Foundation, National Endowment for the Arts, New York State Council the Arts, Mr. and Mrs. Thomas W. Smith, Tides Foundation. Αυτό το πρόγραμμα υποστηρίζεται, εν μέρει, από δημόσιους πόρους του Τμήματος Πολιτιστικών Υποθέσεων της πόλης της Νέας Υόρκης. Ιδιαίτερες ευχαριστίες στον Δήμο της Νέας Υόρκης, τον Δήμαρχο Michael R. Bloomberg, την Πρόεδρο του Queens Borough Helen M. Marshall, την Πρόεδρο του Δημοτικού Συμβουλίου Christine C. Quinn, την Assemblywoan Catherine Nolan, το μέλος του Συμβουλίου Eric Gioia και το Τμήμα Πάρκων & Αναψυχής, Επίτροπο Adrian Benepe . Πρόσθετη υποστήριξη έχει παρασχεθεί από: Hunters Point Condos.