Η Gilmore έλαβε το πτυχίο της στο Bates College και το MFA της από το School of Visual Arts. Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε εθνικό και διεθνές επίπεδο σε ιδρύματα όπως το MoCA Cleveland, η Μπιενάλε Whitney 2010, το Whitney Museum of American Art, το Brooklyn Museum, PS1/MoMA, The Kitchen, Indianapolis Museum of Art, Public Art Fund Project (Bryant Park) , Μονάδα Ομπρέλων (Λονδίνο), Μουσείο Τέχνης της Κωνσταντινούπολης, Μουσείο Τέχνης της Χάιφα, Ισραήλ, Μουσείο J. Paul Getty, Καλιφόρνια, Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Σαν Φρανσίσκο και Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Σικάγο). Είναι αποδέκτης του Βραβείου Ρώμης από την Αμερικανική Ακαδημία της Ρώμης, του Βραβείου Louis Comfort Tiffany Biennial, του Lower Manhattan Cultural Council Award for Artistic Excellence, του Franklin Furnace Fund for Performance, του LMCC Workspace Residency, του Art Matters Award, του Το New York Foundation for The Arts Fellowship, το Rauschenberg Residency Award και το Marie Walsh Sharpe Space Residency. Το έργο της βρίσκεται στη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης, του Μουσείου Μπρούκλιν, του Μουσείου Αμερικανικής Τέχνης Whitney, του Μουσείου Καλών Τεχνών της Βοστώνης, του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης του Σαν Φρανσίσκο, του Μουσείου Τέχνης της Ινδιανάπολης και του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης , Σικάγο.

Εργα ΤΕΧΝΗΣ

Wall Bearer, 201411' × 28'
Το Wall Bearer στο Socrates Sculpture Park είναι ευγενική προσφορά του Artist και της γκαλερί David Castillo.

Τα έργα γλυπτικής και βασισμένα σε περφόρμανς της Kate Gilmore εγείρουν ερωτήματα σχετικά με τη γυναικεία ταυτότητα και τη σύγχρονη δυναμική εξουσίας. Το Wall Bearer, το σημερινό Billboard του Μπρόντγουεϊ του πάρκου, είναι τεκμηρίωση από την ομώνυμη παράσταση στο Μουσείο Τέχνης The Weatherspoon στο Greensboro North Carolina το 2011. Για αυτό το έργο, έξι καλλιτέχνες, ντυμένοι με πανομοιότυπα ροζ ρούχα, στέκονταν σε μεμονωμένες εσοχές μέσα σε έναν αντίστοιχο ροζ τοίχο. Οι ερμηνεύτριες, όλες γυναίκες, έμειναν ακίνητες για τρεις ώρες, κατά τη διάρκεια της οποίας οι επισκέπτες της έκθεσης μπορούσαν να περπατήσουν στον χώρο, βλέποντας την παράσταση ως νεκρή φύση ή ένα γλυπτό για να θαυμάσουμε για λίγο.

Στο Wall Bearer, το ζωντανό γυναικείο σώμα μεταμορφώνεται σε γλυπτικό στοιχείο, παραπέμποντας στην περφόρμανς του 1970 και αργότερα σε φεμινιστικά έργα τέχνης. Εδώ ο Gilmore παρουσιάζει μια παρέλαση ροζ και ένα περιστρεφόμενο καστ αποκλειστικά γυναικών ερμηνευτών. Η απόχρωση που μοιάζει με Pepto-Bismol του ροζ συνορεύει με τη σακχαρίνη και αισθάνεται επιβεβλημένη και επομένως μη ελκυστικά επιβαρυντική για κάθε γυναίκα. Καμουφλαρισμένη, ανώνυμη και άβολη, κάθε γυναίκα μπορεί να είναι μια στήλη στήριξης και απαραίτητη για το συνολικό ταμπλό, αλλά επίσης παραβλέπεται εύκολα, υποδηλώνοντας ότι υπάρχει κάτι περισσότερο από ένα φυσικό τείχος που πρέπει να ξεπεραστεί.

 

 

Έκθεση

7 Σεπτεμβρίου 2014 – 22 Μαρτίου 2015 Φορέας τοίχουΚέιτ Γκίλμορ