Η «Μαντόνα της μπανιέρας» είναι μια αμερικανική παραδοσιακή παράδοση στην οποία ένα άγαλμα της Παναγίας τοποθετείται μέσα σε μια αναποδογυρισμένη μπανιέρα για να σχηματίσει μια λατρευτική εικόνα δημιουργώντας έναν ιερό χώρο γνωστό ως «σπήλαιο». Μια ποικιλία από διαφορετικά θρησκευτικά ειδώλια και προσωπικά αναμνηστικά μπορούν να τοποθετηθούν μέσα στο ρηχό σπήλαιο, παραδοσιακά σε φυσικά σπήλαια ή κόγχες σε όψεις βράχου. Η σημασία του σπηλαίου χρονολογείται από την ελληνική μυθολογία και τις βιβλικές ιστορίες. Τα σύγχρονα σπήλαια είναι τεχνητές κατασκευές που μπορούν να αγοραστούν έτοιμες και να τοποθετηθούν σε κήπο ή μπροστινή αυλή ως επίδειξη θρησκευτικών πεποιθήσεων. της Κάρλα Έντουαρντ 15 EAF δουλειά Κέρδος και Κόστος αντλεί από τη χρήση των σπήλαια σε τελετουργίες λατρείας ως τρόπο διερεύνησης της σχέσης μεταξύ αντικειμένων, θρησκευτικών αντικειμένων και προσωπικής ταυτότητας.

Το όνομα του κομματιού προέρχεται από το δοκίμιο, «Ritual and Social Change: a Javanese Example», του Αμερικανού ανθρωπολόγου Clifford Geertz. Ο Έντουαρντς συλλογίστηκε, όπως το θέτει ο Geertz, «Η τάση να τονίζει συνεχώς τις εναρμονιστικές, ενσωματωτικές και ψυχολογικά υποστηρικτικές πτυχές των θρησκευτικών προτύπων παρά τις διασπαστικές, αποσυνθετικές και ψυχολογικά ενοχλητικές πτυχές… τον τρόπο με τον οποίο η θρησκεία διατηρεί μάλλον την κοινωνική και ψυχολογική δομή. παρά τον τρόπο με τον οποίο το καταστρέφει ή το μεταμορφώνει». Ο Έντουαρντς επιδιώκει να διερευνήσει αυτόν τον διαχωρισμό μέσα στη θρησκεία, ειδικά τον ρόλο που παίζουν τα εικονίδια και τα αντικείμενα στο πώς η πνευματική πίστη λειτουργεί ως δίκοπο μαχαίρι στην κοινωνία.

Όταν η Edwards σκέφτηκε για πρώτη φορά να χρησιμοποιήσει σπήλαια στη δουλειά της, μια αρχική αναζήτηση την οδήγησε σε μια σειρά από έτοιμες κατασκευές που πωλούνταν σε καταστήματα με είδη κήπου. Οι εικόνες των άδειων σπηλιών που εκτίθενται επέδρασαν καταλυτικά στις σκέψεις της σχετικά με τη διασταύρωση θρησκευτικής πρακτικής και εμπορίου. «Τα αντικείμενα μαζικής παραγωγής λένε πολλά για την κυρίαρχη κουλτούρα μας», μοιράζεται ο Edwards. «Μπορούν να αντανακλούν τόσο πολύ θέματα που είναι βαθιά ριζωμένα στην ιστορία». Παρόλο που τα σπήλαια πωλούνται πλέον σε καταστήματα αντί να σχηματίζονται από παραθαλάσσιες σπηλιές, αυτή η εμπορευματοποίηση δεν επηρεάζει τη σημασία τους σε προσωπικές εκδηλώσεις αφοσίωσης. Διατηρούν μια ιερότητα και μπορούν να συναντηθούν σε όλο τον κόσμο, από τα αρχαία έως τα νεοκατασκευασμένα.

Αυτή η εγκατάσταση σπηλαίων σηματοδοτεί μια στροφή στο έργο του Έντουαρντς. Πριν από Κέρδος και Κόστος, εστίασε σε σύμβολα της Americana όπως η αμερικανική σημαία. Πρόσφατα κομμάτια αναδιαμόρφωσαν το πατριωτικό σύμβολο και το ξαναφαντάστησαν σε ένα διαφορετικό πλαίσιο. The Flag Project στο Redline Arts στο Ντένβερ του Κολοράντο, δανείστηκε από την παράδοση της κατασκευής παπλωμάτων και κάλεσε τους συμμετέχοντες να αποδομήσουν την αμερικανική σημαία για να τη συνθέσουν ξανά σε μια νέα μορφή. Αυτή η διαδικασία ανάκτησης προκάλεσε το κοινό να αλλάξει σωματικά τη σημαία, καθώς και να προβληματιστεί ψυχολογικά τη σχέση του με αυτήν. Μεταξύ The Flag Project και Κέρδος και Κόστος, η προσεκτική εξέταση των αντικειμένων στην κυρίαρχη κουλτούρα και ταυτότητα συνεχίζει να βρίσκεται στο επίκεντρο της δουλειάς του Έντουαρντς.

Για Κέρδος και Κόστος, η Έντουαρντς έχει ρίξει μια σειρά από τσιμεντένια σπήλαια σε συνεργασία με την LJ Campanella & Son, μια οικογενειακή επιχείρηση αγαλμάτων με γκαζόν και κήπους, για να συνοδεύσει ένα μεγαλύτερο σπήλαιο που έχει δημιουργήσει. Τα σπήλαιά της, που παραμένουν άδεια, καλούν το κοινό να προβάλει και να προσφέρει τα δικά του αντικείμενα στη μυθική σκηνή. Η λεπτομερής δουλειά που έχει γίνει Κέρδος και Κόστος μιλά για τον σοβαρό στοχασμό του Έντουαρντς για το θέμα και το υλικό. «Πολλή προσοχή, προσοχή και μόχθος απαιτούνται για την αλλαγή ενός αντικειμένου που ανήκει στο κοινό», λέει ο Edwards. «Αυτό δεν είναι απλώς μια απαίσια χειρονομία. Θέλω να αποτίσω φόρο τιμής στην κοινότητα από την οποία προήλθε το αντικείμενο».

Ο Edwards ασχολείται επί του παρόντος με ένα περιπλανώμενο επιμελητικό έργο με τίτλο WTN3SS, στο οποίο αυτή και τέσσερις άλλοι καλλιτέχνες παράγουν εκδηλώσεις για το χρόνο και το site που λαμβάνουν χώρα εκτός παραδοσιακών χώρων τέχνης. Οι συνεργαζόμενοι καλλιτέχνες είναι η Melissa Brown, η Marie Lorenz, η Virginia Poundstone και ο Lan Tuazon — όλοι τους είναι απόφοιτοι του Socrates.