Obras

ticnú, 2022arcilla

Imágenes: Audrey Melton

Esta obra íntima se presenta en disposición ovoide y calibrada para coincidir con la trayectoria del sol/luna en el equinoccio de 2022 en el legado de la práctica andina del alineamiento astronómico. Encarnando el concepto de nepantla o "intermedio" de la palabra náhuatl "medio", Koyoltzintli se basa en prácticas ancestrales de administración de tierras indígenas para reconocer el cambio climático e iniciar el proceso de remediación ambiental. Producida en talleres con el público durante el verano, Koyoltzintli presenta cerámica ofrendas u “ofrendas” a la Tierra, en forma de especies de flora y fauna locales que se encuentran amenazadas por el cambio climático.

Video por: Soluciones creativas de KMDeco: Mark DiConzo. Video creado con el apoyo de Bloomberg Philanthropies. Cortesía del Parque de Esculturas Sócrates, 2022.

Programas y activaciones relacionados

Taller de Escultura “Ofrendas” 
14 de agosto de 2022

En conjunción con
Somos un solo corazón, una sola tierra, una sola alma
que ofrece Bel Falleiros
día de cierre de Proyectos Subterráneos de Tropicália: PN15 1971/2022


Koyo realizó el taller “Ofrendas” con los participantes creando figuritas de barro en miniatura que representaban la fauna y flora alrededor del Parque de Esculturas Sócrates. Las pequeñas esculturas pasaron a formar parte de ticnú. Más información sobre el taller AQUÍ >>>

Inauguración de ticnú
10 de septiembre de 2022 

Durante la celebración de apertura de Hundirse o nadar: futuros climáticos y Ágora Nueva, el 10 de septiembre, Koyo activó ticnú con un ritual inaugural que incluyó humo, sonido e instrumentos de cerámica.

ACERCA DEL ARTISTA

Koyoltzintli, es un artista interdisciplinario, curandero y educador residente en el Nordeste. Creció en la costa pacífica y la cordillera de los Andes en Ecuador, geografías que impregnan su obra. Se centra en la geopoética, las tecnologías ancestrales, el ritual y la narración a través de procesos colaborativos y narrativas personales. Las teorías interseccionales y la curación basada en la tierra informan su práctica. Nominada al Prix Pictet en 2019, su trabajo ha sido exhibido en la Galería Nacional de Retratos en Washington, DC, las Naciones Unidas, la Fundación Aperture en Nueva York y Paris Photo, entre otros. Ha sido artista residente en los EE. UU., Francia e Italia y ha enseñado en CalArts, SVA, ICP y CUNY. Rivadeneira ha recibido múltiples premios y becas, incluida la beca fotográfica en el Musée du Quai Branly en París, la beca NYFA y la beca IA del Queens Council of the Arts. Su primera monografía, Other Stories, fue publicada en 2017 por Autograph ABP, su trabajo apareció en la edición Native de Aperture Magazine (n.º 240). en 2021, su trabajo fue incluido en el libro Latinx Photography in the United States de Elizabeth Ferrer, curadora en jefe de BRIC.
Imagen: Cristóbal Villafuerte

www.koyoltzintli.com

Instagram: @Koyoltzintli

 

Exposición