PUNTO DE REFERENCIA

Marcando el 30 aniversario del Parque de Esculturas Sócrates este año, la institución presenta LANDMARK, una serie de encargos y proyectos de artistas que transforman la tierra tanto física como simbólicamente. Sócrates, que alguna vez fue un vertedero industrial y un basurero ilegal, se ha transformado en el parque de esculturas y espacio social preeminente de la ciudad de Nueva York para el arte público, la participación comunitaria y el descubrimiento urbano. LANDMARK aborda directamente la idea de un lugar íntimamente ligado a las estructuras sociales y ecológicas, al mantenimiento y la administración, y a la evolución a lo largo del tiempo.

Únase a nosotros para una actuación de cierre por The HawtPlates el domingo 28 de agosto a las 4PM.

LANDMARK presenta ocho proyectos de artistas diferentes, incluido un gran movimiento de tierra recientemente encargado por Meg Webster. Otros artistas en la exposición incluyen a Abigail DeVille, Brendan Fernandes, Cary Leibowitz, Jessica Segall, Casey Tang, el colectivo curatorial ARTPORT_making waves y un cartel de Broadway de Hank Willis Thomas. Desde su creación en 1986, Sócrates y los alrededores de Queens, Nueva York, han cambiado rápidamente. Ya sea interactuando directamente con la tierra o comentando los cambios culturales y económicos del vecindario, cada obra de arte en LANDMARK refleja transformaciones históricas en proceso.

Con 70 pies de diámetro, Concave Room for Bees, un nuevo movimiento de tierra de Meg Webster es una instalación escultórica viviente que evolucionará con el tiempo. El cuenco de tierra circular, que comprende más de 300 yardas cúbicas de suelo fértil que alcanza los cinco pies de altura, está plantado con flores, hierbas y arbustos que atraen a las criaturas polinizadoras. Se anima a los visitantes a entrar en la obra y experimentarla, confrontados por una mezcla multisensorial de aromas botánicos, zumbidos de insectos, aire húmedo y flora de colores vibrantes. Después de la exhibición, el suelo se dispersará por el paisaje, respondiendo a la necesidad urgente del parque de una capa superior rica en nutrientes.

Además de Concave Room for Bees de Meg Webster, los proyectos LANDMARK abordarán directamente la compleja interacción entre las fuerzas humanas y ambientales:

• Una nueva obra de abigail deville utiliza materiales encontrados y simultáneamente da testimonio y transforma el abandono público, la decadencia y la marginación. Resonando con el papel histórico del sitio como muelle de transbordadores y vertedero, así como con su nueva posición en un vecindario posindustrial, la escultura abordará temas de migración e inmigración.

• jessica segallFugue in B♭ de 's es un arpa de piano recuperada convertida en una colmena musical de observación. A medida que la colonia de abejas activa interactúa con las cuerdas del piano, la pieza se convierte en una instalación sonora, así como en un homenaje al Astoria del siglo XIX, que alguna vez fue un importante puerto industrial y centro de fabricación de pianos.

• tanga caseyUrban Forest Lab se ha convertido en una entidad autosuficiente a lo largo de los años. A través de plantaciones sucesivas de diferente flora, el jardín forestal se convierte en un depósito vivo de vegetales perennes, donde los visitantes pueden explorar varios conceptos de sustentabilidad, así como las relaciones humanas con la naturaleza, la ecología, la agricultura y la alimentación.

• En un contenedor de envío se encuentra una antología de la serie de videos Cool Stories for When The Planet Gets Hot, presentada por ARTPORT_haciendo olas. Recopiladas a partir de los concursos bienales de videos artísticos de la organización que abordan el cambio climático, estas historias vinculan el terreno local del parque con el diálogo global en torno al cambio climático, la administración y la sostenibilidad.

Elevado en la entrada principal del parque es Hank Willis ThomasDe No puedo ver de mañana hasta que no puedo ver de noche (de Strange Fruit), 2012, parte de la serie Broadway Billboard de Socrates Sculpture Park. La llamativa valla publicitaria de Thomas confronta al espectador como la primera imagen que el visitante ve al entrar al parque, estimulando un diálogo sobre la relación entre la tierra, el trabajo, la historia estadounidense y la cultura.

Como parte de LANDMARK, los artistas también han contribuido con sutiles gestos o intervenciones que abordan el rol social del parque dentro de la comunidad. Cinta de precaución personalizada por brendan fernandes confunde un mecanismo administrativo, provocando preguntas sobre el lenguaje de autoridad y suposiciones sobre fronteras y límites. Cary Leibowitz adorna el cargador Bobcat del parque con calcomanías divertidas que socavan la seriedad de este emblema prototípico de masculinidad.

Destacando a Sócrates como un espacio social y un lugar para hacer, Open Seating es una serie de sillas de diseño abierto creadas por jonathan odom y pintado por voluntarios, personal y jóvenes participantes en los programas educativos del parque.

LANDMARK es posible gracias al importante apoyo de la Fundación Shelley y Donald Rubin. Charina Endowment Fund, Mark di Suvero, Sidney E. Frank Foundation, Maxine and Stuart Frankel Foundation, Agnes Gund, Lambent Foundation Fund of Tides Foundation, Ivana Mestrovic, el Sr. y la Sra. Thomas W. Smith, especialistas en plantas brindan apoyo sustancial. , y espacio-tiempo CC

El Programa de exhibición de Sócrates está financiado, en parte, por fondos públicos del Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York, en colaboración con el Concejo Municipal y el Consejo de las Artes del Estado de Nueva York, con el apoyo del gobernador Andrew Cuomo y el New Legislatura del Estado de York. Socrates Sculpture Park es una asociación pública/privada con el Departamento de Parques y Recreación de la Ciudad de Nueva York.