Oeuvres d'art

Surveillez votre pas !, 1998Acier, bois214 "× 105" × 100 "

Selon ses dires, ses dernières œuvres sont des « recréations magnifiées » de matériaux restants de constructions. Constructions qui dans ce cas signifient des maisons; des chambres comme des corps de blocs, de briques et de ciment ; des colonnes couronnées de barres d'armature cherchant le ciel. Des volumes qui refusent de s'arrêter de croître et d'ajouter des espaces, interpellent parfois l'immobile, toujours la sécurité de ses habitants, nombreux dans sa convention aux structures hétéroclites caractéristiques des images des quartiers marginaux latins.

Excédents de moulures, de tables et de lamelles de bois réutilisés maintes et maintes fois pour être bientôt rejetés.

La métaphore du cercueil ou du sarcophage avec les « rancho » (maisons pauvres en latin) devient évidente, bien qu'elle traite bien mais autrement ; dans le dernier peuple devra vivre, dans le premier la mort trouvera son abri complet.

En tout cas, nous avons parlé non seulement d'une voie de « réflexion visuelle » de tous les artistes, mais de résultats précis d'une surprenante capacité artisanale. Transformant, d'une exécution vertueuse qui le domine également, parfois dangereusement, et d'autres fois il parvient à masquer un drame de peurs et d'effrois insoupçonnés, sentiments qui constituent finalement l'aspect le plus pertinent du discours de ce jeune sculpteur. Masquer signifie ici dévoiler, découvrir, exprimer à travers la matière dure qui manie, la fragilité sensible que l'artiste a besoin de déclarer.

L'axiome de cette manière fait référence à ces autres matériaux, éphémères et inadaptés une fois utilisés ; méprisés quand ils ne servent plus.

Constructions, témoignages, témoin de l'exécution achevée, reliques du sacrifice payé.

« Les dénonciations d'un processus que l'on sait indispensable tout au long de l'histoire occidentale, n'omettent pas pour autant de contenir la charge angoissante qui permet de nous découvrir piégés dans les peurs quotidiennes, égales à celles que l'artiste tente d'exorciser. En inversant le sens dans lequel pointent les métaux torsadés qui ne pénètrent ni ne fixent plus, mais qui sortent du corps du bois lacéré, en partant du corps préfiguré dans le moule ou les moulures de bois, l'artiste répond violemment à la violence qui le harcèle . Précipitamment il est piégé dans le piège qu'il veut dépasser, et à un moment pour se libérer de la douleur, voilà qu'il commence lentement à comprendre, lentement à valoriser. La douleur inéluctable est le prix que nous devons tous payer un jour si nous voulons grandir, si nous désirons mûrir.

–Miguel Von Dangel

Exposition

20 septembre 1998 – 15 avril 1999 Tout ce qui est solide