Oeuvres d'art

Disparaître Saint-Malo, 2022Bois, filets nylon et mylar

Images : Audrey Melton, Bob Krasner

Cet ouvrage fait référence à la première colonie philippine aux États-Unis, fondée en 1783, située dans les bayous de la Louisiane et maintenant fréquemment submergée à mesure que le niveau de la mer monte. Concepcion réinvente la colonie's architecture qui ressemble à Bahay Kubo, maisons sur pilotis originaires des Philippines, avec une levée porche et en forme de chapeau toit de chaume en mylar. Le travail nous rappelle que l'élévation du niveau de la mer menace le patrimoine culturel ainsi que la propriété privée, mais met également en évidence la manière dont les communautés se sont adaptées, ont survécu et ont prospéré dans des environnements aquatiques et des circonstances défavorables.

Cheyenne est le 2022 Fiducie communautaire de New York Van Lier Ami artiste.

Programmation associée

DÉPARTS
avec Michael Salgarolo, Atlantic Pacific Theatre & Kapwa Yoga
22 octobre | 2h-4h

Une activation de Cheyenne Concepcion'Saint-Malo en voie de disparition avec des performances & un atelier d'incarnation. Gratuit, sans rendez-vous

Un départ, au sens nautique, est la distance est-ouest entre deux points.

Naviguer sur cette distance latitudinale est un acte avec lequel les Philippins américains se sont réconciliés depuis que les premiers pêcheurs ont navigué vers Saint-Malo et ce phénomène est un courant sous-jacent dans l'expérience philippine-américaine aujourd'hui. Départs est une présentation d'une journée en trois actes d'œuvres d'art basées sur la performance de Pinoy pour honorer le mois de l'histoire philippine américaine. Departures demande aux artistes : comment votre travail a-t-il parcouru la distance est-ouest entre deux cultures, pays et côtes ?

Se déroulant en trois actes, Departures cherche à élever le travail de trois artistes philippino-américains basés à New York. Dans le premier acte, l'historien et universitaire Dr Michael Menor Salgarolo lit l'héritage inattendu de Saint-Malo décrivant la vision radicale de Saint-Malo. Dans le deuxième acte, l'Atlantic Pacific Theatre interprète "rien n'est tugro, rien n'est tugro", une courte pièce de Claro de los Reyes. Pour clôturer le programme, dans le troisième acte, Paul Jochico de Kapwa Yoga anime un atelier de mouvement et de pleine conscience centré sur la sagesse philippine indigène de Kapwa, ou soi intérieur partagé.

Les trois œuvres basées sur la performance se produiront sur l'œuvre de Concepcion Saint-Malo en voie de disparition sculpture. Pour l'atelier pleine conscience et mouvement, les participants sont encouragés à s'habiller chaudement et à apporter un tapis de yoga et de l'eau. L'atelier est basé sur les dons.

À PROPOS DE ST. MALO

"Quand Manilamen pêchait à Saint-Malo (années 1840-1906)"
Randy Gonzales

Veuillez cliquer ci-dessous pour écouter l'érudit et écrivain Randy Gonzales lire des sélections de "Quand Manilamen pêché à Saint-Malo (1840s-1906)" de S'installer à Saint-Malo : poèmes de la Louisiane philippine, Université de Louisiane à Lafayette Press, 2023. www.randygonzales.com

 

Michel Menor Salgarolo

Veuillez cliquer ci-dessous pour écouter l'historien Michael Menor Salgarolo expliquer la vision radicale derrière la colonie philippine à Saint-Malo et ses héritages inattendus au XXIe siècle. Il est titulaire d'un doctorat en histoire de l'Université de New York et écrit actuellement un livre sur les communautés philippines de la Louisiane.

https://www.huffpost.com/entry/st-malo-filipino-settlement-us_n_60d0b534e4b0136c1dbb43a4

 

Vidéo par : KMDeco Creative Solutions : Mark DiConzo.
Vidéo créée avec le soutien de Bloomberg Philanthropies. Avec l'aimable autorisation du parc de sculptures Socrates, 2022.

PRISE DE CONTRÔLE INSTAGRAM

 

À PROPOS DE L'ARTISTE

Cheyenne Concepcion est une artiste et designer philippino-américaine dont le travail explore la façon dont l'architecture, la politique, l'histoire et l'esthétique façonnent la place à travers un large éventail de médias, y compris la sculpture, l'installation, la pratique sociale, le design et l'art public. Avec une approche critique, elle crée des sculptures, des installations et des objets fonctionnels d'inspiration artisanale qui confrontent des histoires cachées dans le paysage américain. En mettant en lumière les histoires des personnes et des lieux qui ont été négligés, Concepcion utilise son travail pour engager des idées de récit culturel, de mémoire publique, de migration et d'activisme. Concepcion a reçu des bourses et des résidences du Monument Lab, du Yerba Buena Center for the Arts et du Goethe Institut et a été récipiendaire du prix d'excellence en design de l'UC Berkeley. Artiste autodidacte, Concepcion a obtenu une maîtrise en architecture de paysage de l'UC Berkeley et un baccalauréat en urbanisme de l'UC San Diego.

www.cheyenneconcepcion.com

instagram: @cheyenneconcepcion

Exposition