Espace ouvert : Harrell Fletcher

Socrates Sculpture Park est heureux d'annoncer un projet spécial intitulé This Container Isn't Big Enough par Harrell Fletcher. This Container Isn't Big Enough est la continuation d'un projet thématique en cours qui a débuté en 2001 à Portland, Oregon et Malmo, Suède. Pour son projet à Socrates, Fletcher a parcouru le quartier avec un résident local, Raymond Denson, qui a sélectionné de petits objets trouvés sur le sol pour les exposer dans sa main. L'artiste filme encore et encore la main de Raymond qui s'ouvre, révélant à chaque fois un objet, une sculpture trouvée. Le résultat est un montage convaincant d'images spécifiques au site et étrangement belles.

La vidéo de 15 minutes de Fletcher, intitulée Hello There, a été projetée dans le parc tous les jours de 4h00 au coucher du soleil. La publication qui l'accompagne, également intitulée This Container Isn't Big Enough, présente des images de la vidéo et fait partie du projet de l'artiste pour la Whitney Biennial 2004. La publication sera disponible au Parc et au Whitney Museum of American Art jusqu'au 30 mai 2004.

Parallèlement à ce travail, les étudiants de Harrell Fletcher à la Cooper Union for the Advancement of Science and Art ont organisé plusieurs projets dans divers lieux de la ville. L'un de ces projets, intitulé Great Comfort Stuff, mettant en vedette l'artiste Daniel C. Smith et organisé par Njena Surae Jarvis, sera présenté au Peter J. DellaMonica Jr. Center for Seniors à Astoria du 25 mars au 25 avril. l'ouverture aura lieu le vendredi 26 mars de 2h00 à 8h00 avec des performances en direct à 2h00 et 7h00 par le frère Danielson et l'arbre aux neuf fruits. Pour plus de détails sur les heures et les dates des représentations, visitez www.danielson.info.

Harrell Fletcher est né en 1967 à Santa Maria, en Californie. Il a obtenu un BFA du San Francisco Art Institute (1990) et un MFA du California College of Arts and Crafts (1994). Depuis plus de dix ans, Fletcher travaille en collaboration et individuellement sur des projets interdisciplinaires spécifiques à un site explorant la dynamique des espaces sociaux et des communautés. Parallèlement à ce travail, il a développé une série de pièces plus personnelles et idiosyncrasiques qui prennent diverses formes - dessins, gravures, écrits, événements, vidéos et objets sculpturaux. Fletcher a créé des expositions dans des musées, des galeries et des espaces alternatifs à travers les États-Unis et a été chargé de produire des projets d'art public en Californie, à Washington, au Minnesota et en Oregon. Le travail de Fletcher fait partie de la collection permanente du Musée d'art moderne de San Francisco, du De Young Museum, du Berkeley Art Museum et du New Museum de New York. Il a reçu de nombreuses bourses et résidences et a enseigné dans plusieurs universités aux États-Unis et à l'étranger.

Cette exposition est rendue possible grâce au dévouement et au soutien de nos bénévoles, mécènes et amis, et grâce à la générosité de : Lily Auchincloss Foundation, Inc., Carnegie Corporation of New York, The Cowles Charitable Trust, The Fifth Floor Foundation, The Horace W Goldsmith Foundation, JPMorgan Chase, National Endowment for the Arts, New York State Council on the Arts, The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts.

Ce programme est soutenu, en partie, par des fonds publics du Département des affaires culturelles de la ville de New York.

Nous sommes reconnaissants à Stellar Printing pour leurs précieuses contributions à ce projet.

Remerciements particuliers à la ville de New York, au maire Michael R. Bloomberg, à la présidente du Queens Borough Helen M. Marshall, au membre du conseil municipal Eric Gioia, à la députée Catherine Nolan et au département des parcs et loisirs, le commissaire Adrian Benepe.