Rencontrez les Socrateens 2019-2020

À propos

Neuf lycéens de New York ont ​​​​été sélectionnés dans le cadre d'un processus de candidature compétitif pour la cohorte Socrateens 2019-2020. Apprenez-en plus sur la pratique artistique de chaque Socrateen ci-dessous dans une série de vidéos et de publications initialement partagées sur le compte Instagram de Parks @socratespark.

Élèves

Christopher Bisram, Johnaila Cole, Michela Farella, Sohit Gurung, Farzana Ibrahim, Anabella Orellana, Kate Panasci, Aneesa Razak et Laura Umana

Professeur

Douglas Paulson, éducateur principal de Socrates

Chris Bisram

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Chris Bisram (@Cbisram.art) partage une sélection de son travail et sa déclaration d'artiste peut être consultée dans nos histoires. ______ 1. 'lien entre parents' – Tout au long de cette exposition, j'ai voulu dépeindre les liens que nous entretenons avec nos proches. Dans cette pièce, le membre de la famille que j'ai choisi était ma tante. . 2. 'dance video' – À l'origine, j'allais n'avoir que des arts visuels dans cette galerie. Cependant, mes camarades Socrateens pensaient que je devais présenter de la danse, alors j'ai accepté. J'ai aussi fait une performance de danse lors de l'exposition de la galerie Socrates l'année dernière. Je danse depuis quelques années et j'en suis très passionnée. J'espère que vous apprécierez la danse. . 3. 'coronavirus cityscape' - J'ai décidé d'utiliser la sculpture et le dessin en perspective à un point pour créer cette pièce. Je voulais capturer le fait que le coronavirus avait dépassé la ville, presque comme s'il nous surplombait dans les nuages. . 4. «paysage textuel» - L'un de mes nombreux passe-temps est d'apprendre les langues. J'aime considérer les langues comme le pont qui relie les gens les uns aux autres. Sans les langues, les gens n'auraient aucun moyen de communiquer et d'établir des liens. C'est pourquoi je crois que les langues ne sont pas les frontières que nous pensons parfois qu'elles sont, mais qu'elles nous relient. C'est pourquoi j'ai fait des recherches sur le pont, le ciel, l'eau et la terre dans toutes les langues proposées par Google Translate. . 5. « insécurités » – La plupart des gens ont des tonnes d'insécurités lorsqu'ils se regardent dans le miroir. Je ne fais pas exception, chaque fois que je me regarde dans le miroir, j'ai tendance à ne pas aimer ce que je vois. J'ai donc décidé de me regarder objectivement et je l'ai fait de la seule manière que je connaisse, artistiquement. J'ai regardé et, une photo de moi-même et j'ai dessiné non pas ce que je voulais mais ce qui était là. J'ai appris à accepter les traits de mon visage tels qu'ils étaient, des traits. C'était une super expérience et j'espère qu'elle vous plaira.

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur

Johnaila Cole

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Johnaila Cole (retrouvez-la sur Tumblr à 'wholecircus') partage une sélection de son travail et sa déclaration d'artiste peut être vue dans nos histoires ! ______ Depuis que j'ai vu mon premier film Disney, je voulais devenir artiste. J'ai regardé tous les films Disney que j'ai pu ainsi que d'autres films et émissions d'animation. Les dessins animés ont joué un rôle important dans la raison pour laquelle je voulais m'efforcer d'améliorer mon art afin de pouvoir créer des personnages intrigants. Surtout subvertir les attentes des téléspectateurs – un monstre pourrait être bien plus qu'un simple monstre. Je trouve un type de beauté morbide dans les choses que d'autres peuvent trouver grossières ou disgracieuses. En regardant principalement les films Thriller des années 80 et les films de référence de Tim Burton, un personnage monstrueux peut avoir des caractéristiques en dehors de son apparence. Quand je fais de l'art, je n'essaie pas de pousser pour faire une déclaration, mon objectif est simplement de divertir le spectateur. . 1. « Derniers moments » - Les yeux peuvent se dilater après la mort. . 2. 'The Anglerfish' - Je voulais tromper le spectateur avec une confrontation avec un chat qui parle bizarre. Seulement, il s'avère être une créature monstrueuse des profondeurs marines avec un ton inquiétant sur ce que le personnage humain a fait. Laissant l'interaction dans une nuance de gris. . 3. 'Coffee Break' – Ma première tentative de penser à une interaction informelle avec un monstre. Situé dans un monde où les êtres monstrueux sont comme n'importe quelle autre personne. Alors quoi de plus normal que de discuter autour d'un café. Le point de vue est également à la première personne pour permettre au personnage d'être n'importe qui. . 4. 'Sarah's Hurt' - Une idée née en restant éveillé tard la nuit à regarder des vidéos étranges, un clip particulier m'est resté. Ainsi que l'inspiration de Lovecraft et Trevor Henderson. . 5. "Quelque chose d'explicite" - Un test de synchronisation labiale avec une phrase explicite. . 6. 'Angel City' – Un extrait rapide de la chanson City of Angels de The Distillers. Je pensais pouvoir caractériser la chanson avec un personnage que je pensais voir chanter la chanson.

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur

Michela Farelle

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Michela Farella partage une sélection de son travail et sa déclaration d'artiste peut être consultée dans nos histoires. ______ Petit à petit, tout au long du processus, j'expérimente les possibilités infinies d'où mes œuvres peuvent arriver. J'essaie de rester fidèle à mes émotions sans me forcer au résultat final. . Je suis généralement inspiré par la nature et l'aspiration à la paix. Il y a des moments dans notre vie qui sembleront complètement chaotiques, mais avec de petites respirations, la paix peut être trouvée simplement en y regardant de plus près. . Souvent, nous pouvons avoir l'impression de vouloir plus que ce que nous avons déjà la chance d'avoir. Simplement, observer les moindres détails d'un arbre peut apporter des merveilles à l'imagination. . Lorsque vous ou quelqu'un que vous connaissez vous sentez seul, de petits rappels que l'amour est là, de la part d'amis, de votre famille, d'animaux de compagnie et de vous-même peuvent tout changer. . Même si des revers surviennent, nous devons nous souvenir de ces fortunes qui nous sont accordées et continuer d'avancer pour que la paix puisse à nouveau être retrouvée. . Tout n'est peut-être pas ce qu'il semble être. Bien que la vie puisse être un casse-tête, avec de la patience, la paix peut être trouvée en un clin d'œil. . 1-2. 'Moi, moi-même et moi' - Une longue capacité nécessaire pour atteindre le centre des pétales. 3-7. "Le problème mondial"

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur

Sohit Gurung

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Sohit Gurung partage une sélection de son travail et sa déclaration d'artiste peut être consultée dans nos histoires. ______ L'art a toujours été pour moi un débouché sans restriction. Que ce soit pour utiliser l'art comme forme d'expression ou pour créer quelque chose de beau, j'ai toujours été attiré par l'idée d'une liberté absolue dans ce que l'on peut faire. C'est fou de penser que derrière chaque chef-d'œuvre, il y a plusieurs histoires et contes différents à apprendre. Dans mes propres expériences en tant qu'artiste, j'ai aimé laisser l'art prendre sa propre forme et sa propre forme de vie. Avec cette série, je me suis inspiré de la folie de 2020 et je voulais ne capturer qu'un aperçu de ce qu'a été 2020. . 1. '(Protestation)' . 2. '(États-Unis)' . 3. '(Pandémie)' . 4. '(Bunker Boy)'

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur

Anabelle Orellana

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Anabella Orellana (@helln0wisconsin & @stadium.artcadium) partage une sélection de son travail et vous pouvez voir sa déclaration d'artiste dans nos histoires. ______ Image 1 : 'Trompé d'ici 2020' . Cette pièce numérique reflète une personne sous deux angles. Cela a été bouleversant pour moi de ne pas pouvoir obtenir mon diplôme de manière traditionnelle. J'ai reflété ce à quoi nous nous attendions pour 2020 par rapport à ce à quoi il ressemble réellement. . Image 2 : 'Mon endroit heureux' . J'ai démontré le processus de ma peinture pour montrer mes étapes de croissance en tant qu'artiste. La première étape montre comment j'ai commencé à peindre. La deuxième étape montre la toile entièrement peinte, mais inachevée. J'ai supposé que j'avais fini avec cette peinture à ce stade. Mon professeur d'illustration à Art and Design, M. Harrington, m'a poussé à continuer, peu importe le temps que cela prendrait. Après 5 mois de peinture, j'ai atteint la troisième étape et créé l'œuvre finale. . Image 3 : 'Réflexions fractionnées' . Il s'agit d'une pièce d'observation de deux miroirs qui se chevauchent pendant que je suis assis en train de peindre à mon chevalet. J'ai utilisé mon propre reflet comme référence photo. Je n'ai pas vu de message clair au début, mais mes collègues de Socrates m'ont aidé à voir la beauté de ce que j'avais créé. Il personnifiait deux côtés divisés de moi tout en étant dans mon élément. . Image 4 : 'Boolas' . C'était une peinture d'un jour que j'ai créée pour le plaisir! Mon amie proche Isabella et moi sommes affichés dans un moment dans le temps. La photo de référence pour ceci est une photographie franche de nous essayant nos nouvelles écharpes à Assise, en Italie (un endroit que nous aimerions tous les deux visiter à nouveau.) J'ai créé un fond uni rouge-orange en raison de la saturation lumineuse qui nous permettrait de se démarquer. Le thème est l'amitié.

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur

Kate Panasci

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Kate Panasci (@katterwat) partage une sélection de son travail et sa déclaration d'artiste peut être consultée dans nos histoires. ______ 1. 'Drifting Away' - Avec cette pièce, je me suis inspiré non seulement de la nature, mais de ma propre maison et de mon porche ! Au début, j'avais pensé à faire cette même scène mais avec de la peinture acrylique de manière momotonée, mais j'ai plutôt décidé de la faire entièrement à l'encre, ce que je n'avais jamais fait dans une pièce comme celle-ci, où j'ai mis des heures et des heures de travail. J'espérais aussi exprimer des sentiments de solitude, d'isolement et une légère pointe de peur dans ce travail. . 2. "Le camping" - Cette bande dessinée était en fait la première partie d'une bande dessinée de 3 courtes histoires effrayantes et c'est en fait une histoire vraie ! Une expérience terrifiante que moi et mon ami avons eue en camping, nous racontons cette histoire tout le temps lors de fêtes et à des amis. Comme notre premier camping, c'est quelque chose que nous n'oublierons jamais. . 3. 'Les maisons le long du chemin de terre…' - C'est la deuxième partie de la bande dessinée, bien sûr aussi une histoire très vraie. Bien que cela puisse être difficile à croire, j'ai en fait vu quelque chose, ce que c'était, je suppose que nous ne le saurons jamais. Ce que je sais cependant, c'est que c'était un moment extrêmement effrayant. Que j'aime partager avec d'autres personnes.

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur

Anesa Razak

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Aneesa Razak partage une sélection de son travail et vous pouvez voir sa déclaration d'artiste complète dans nos histoires. ______ Mon œuvre d'art est une représentation de mon expérience d'avoir deux identités, vivant dans deux mondes, en tant que femme guyano-américaine de première génération. Cette tension et cette exploration des contraires sont très présentes dans ma pratique, reflétant ma délibération constante pour dissimuler et communiquer. . Image 1 : 'Obscurités passées' . Image 2. 'Notre côté de la maison' . Image 3. 'Entre deux mondes' . Image 4. 'Pieds de sous-sol' . Image 5. 'Souvenirs'

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur

Laura Umana

 

Voir ce post sur Instagram

 

Ce week-end on partage l'Exposition d'Art Socrateens ! Ici, Socrateen Laura Umana (@laurasoflyy & @umanaart) partage une sélection de son travail et sa déclaration d'artiste peut être consultée dans nos histoires. ______ HYPNOSE GARANTIE : Tombez dans un terrier de lapin et retrouvez-vous dans une autre dimension. Plongez dans une combinaison de scènes d'enfance, d'événements actuels et de motifs captivants. Cette collection est une réponse visuelle à l'agitation mondiale en ce moment même. Oui, nous observons le chaos se dérouler à travers un écran, mais nous avons également eu l'occasion de réfléchir sur nous-mêmes et sur notre objectif. Cette collection est destinée à évoquer des sentiments de votre part. Alors accueillez n'importe quel sentiment, tant qu'il est distinct du flou des jours qui se sont enchevêtrés au cours des quatre derniers mois. Vous serez hypnotisé à l'envers dans le confort de votre foyer. J'espère sincèrement que vous trouverez ce que vous cherchez dans notre session ensemble. . 1-3. 'Comment vous sentez-vous?' . 4-6. 'Êtes-vous hypnotisé?' . 7-9. 'Étape 1 : Comment se préparer à l'hypnose' ______ . . #SocratesSculpturePark #Socrateens #LauraUmana

Une publication partagée par Socrates Sculpture Park (@socratespark) sur