il signor Zohore
Opere
Foto: Scott Lynch; Sofie Kjørum Austlid
MZ.19 è una nuova installazione scultorea performativa composta da due statue luminose stampate in 3D, una della Vergine Maria e una del cervo Bambi del film Disney del 1942. Prende il nome dal fascino che produce guardiani protettivi d'argento dal Harry Potter serie e collegate all'ultima richiesta di George Floyd per sua madre, le figure sono memoriali intesi a creare un santuario nato dalla luce. Zohore ha incaricato il compositore Joshua Coyne di sviluppare una colonna sonora competitiva per accompagnare le opere e diventare il luogo per un'esibizione musicale discreta di Conyne Visioni di Maria. Cattura la performance dell'artista Luci Luce durante l'inaugurazione della mostra il 2 ottobre.
Supportato da Galleria Palo
Informazioni sull'artista
Immagine di Yassine El Mansouri, per gentile concessione dell'artista e Galleria Palo.
*Monsieur Zohore è un artista Fellow Van Lier del New York Community Trust del 2021
Monsieur Zohore (nato nel 1993, Potomac, MD) è un artista ivoriano-americano con sede a New York e Baltimora. La sua pratica è investita nel consumo e nella digestione della cultura attraverso la fusione del lavoro quotidiano domestico con la produzione artistica. Attraverso la performance, la scultura, l'installazione e il teatro, le sue pratiche esplorano storie queer insieme alla sua eredità ivoriano-americana attraverso una lente multiforme di umorismo, economia, storia dell'arte e lavoro.
Zohore ha ricevuto il suo BFA dalla Cooper Union nel 2015 e il suo MFA dal Maryland Institute College of Art nel 2020. Zohore ha ricevuto nel 2020 il WPA e la Warhol Foundation Wherewithal Research Grant. Il suo lavoro è stato esposto in numerose sedi tra cui Springsteen (Baltimora), Ethan Cohan (New York), Palo Gallery (New York), Terrault Gallery (Baltimora), New Release Gallery (New York), 56 Henry (New York), Canada Gallery (New York) e Jack Barrett (New York), nonché alla Material Art Fair 2020 (Coyoacan, CMDX). Zohore è stata anche invitata a esporre al Socrates Sculpture Park (New York), al Baltimore Museum of Art (Baltimora), a Washington Projects for the Arts (Washington DC) e al Columbus Museum of Art (Columbus).
Sito web: www.monsieurzohore.info
Instagram: @mzohore
Collaboratore: Joshua M. Coyne
Compositore • Drammaturgo • Artista del suono
Joshua M. Coyne è un compositore, drammaturgo e artista del suono il cui lavoro si concentra sulle espressioni nere e queer delle tradizioni popolari, concertistiche, teatrali e religiose. La sua arte cerca di conciliare la sua formazione classica occidentale con gli stili musicali afroamericani.
Nato nei progetti di Kansas City, Coyne è stato adottato in giovane età e cresciuto da una famiglia bianca della classe media. Lì si è formato in violino, pianoforte e composizione.
Coyne ha iniziato a comporre e ad esibirsi da bambino. Ciò gli ha permesso di essere notato e guidato dai migliori musicisti, compositori e direttori d'orchestra. Questo alla fine lo ha portato a studiare nei migliori conservatori e istituzioni d'élite tra cui la Manhattan School of Music, il Peabody Conservatory e la National Symphony Orchestra. La sua esposizione all'eccellenza musicale ha aperto la sua mente a un'ampia gamma di generi e pratiche esecutive.
Il lavoro di Coyne combina tecniche orchestrali, operistiche e teatrali con quelle associate alla musica registrata, alla performance aleatoria e alla sound art. Impiega spesso suoni trovati, improvvisazione, rumore ambientale e loop per creare il suo suono unico. Collabora inoltre con artisti e professionisti di altre discipline dal mondo dell'arte visiva, della performance art, della danza e del cinema.
Il lavoro di Coyne presenta temi di spiritualità, oscurità, stranezza, razza, dipendenza, lavoro e oppressione. Attraverso il suo lavoro, spera di espandere l'empatia e oscurare le inutili divisioni culturali.