로틱타임

로틱타임
와 함께 
메리 매팅리: 춘조의 썰물

5년 2023월 XNUMX일
2-7 pm
강우일: 6월 XNUMX일

우리와 함께 로틱타임, 미국 재즈 재단과 Valerie Green/Dance Entropy의 공동 공연을 선보이는 최고의 행사입니다. Mary Mattingly의 살아있는 조각 설치를 배경으로 하는 이 독특한 경험은 소리와 움직임의 힘을 결합하여 자연의 복잡한 리듬과 근처 수로를 통해 목격되는 끊임없이 변화하는 시간 척도를 탐험합니다.

특색

블루 리얼리티 XNUMX중주 (워렌 스미스, 조 맥피, 마이클 마커스, 제이 로젠)

JD Parran N' the Spirit (Andrew Drury, Alexis Marcelo, Sharif Kales); 

Art Baron and the Psychacoustic Band (피터 압펠바움, 맷 라벨, 벤 스탭, 뉴먼 테일러 베이커)

긍정적인 지식 (올루예미 토마스 & 이제마 토마스)

제시카 파본느 독주

발레리 그린/댄스 엔트로피 로니 버라지

및

발레리 그린 / 댄스 엔트로피

음식 상인: Gladys Bienvenida Restaurante

스케쥴

소크라테스 조각공원 제공 미국 재즈 재단 및 발레리 그린 / 댄스 엔트로피

Mary Mattingly & Kaitlin Garcia-Maestas 큐레이터 겸 전시 디렉터의 환영사 및 Q&A

2 : 00 PM – Valerie Green/댄스 엔트로피 with Ronnie Burrage
2 : 20 PM – 환영사
2 : 30 PM – Mary Mattingly와의 Q&A
3 : 00 PM - 제시카 파본느
3 : 30 PM - 긍정적인 지식
4 : 15 PM - 예술 남작과 사이코쿠스틱 밴드
5 : 00 PM - 발레리 그린(Valerie Green)/로니 버라지(Ronnie Burrage)와 함께한 댄스 엔트로피
5 : 30 PM - JD Parran N' the Spirit
6 : 15 PM - 블루 리얼리티 XNUMX중주

오후 2시 & 오후 00시
발레리 그린 / 댄스 엔트로피
'물시계'

Long Island City에 기반을 둔 유명한 무용단 Valerie Green/Dance Entropy는 Mary Mattingly의 "Ebb of a Spring Tide"에서 영감을 받아 활성화한 물, 시간 및 조각에 대한 역동적이고 현장 특정적이며 물리적인 조사를 수행합니다. 재즈 재단과 공동으로 라이브 음악을 동반합니다. 우리와 함께 탐색하고, 숙고하고, 움직이고, 움직입니다.  

출연자 소개

블루 리얼리티 XNUMX중주

워렌 스미스, 조 맥피, 마이클 마커스, 제이 로젠

2018년 오스트리아의 일회성 공연으로 결성된 Blue Reality Quartet은 아방가르드 재즈 특유의 강력한 그룹 사운드를 발전시켜 왔습니다. 팬데믹 시대의 녹음 데뷔, 사랑은 어디에나 존재하고, "showcase[d] XNUMX명의 프리 재즈 마스터의 세심한 기술과 인상주의적 탐구"(Lissette Corsa, Jazziz), 후속 조치에서 더 많은 증거가 된 자질 엘라의 섬. 리드와 타악기의 균형을 이룬 이 음악 단위는 민주적으로 기능하지만 구성 구성원에 대해 특별히 언급해야 합니다. 타악기 연주자 Warren Smith는 음악계에서 가장 존경받고 많은 음반을 녹음한 아티스트 중 한 명이며 색소폰 연주자 Joe McPhee는 창의적인 음악의 영웅입니다. 그들은 그들 사이에 1000 개가 넘는 녹음에 출연했습니다. Michael Marcus(2001년 Soul Note 앨범에서 그룹 이름에 영감을 받음)는 Albert King, Jaki Byard, Sonny Simmons를 비롯한 다양한 음악계의 전설들과 협력하여 두각을 나타냈습니다. 드러머 Jay Rosen은 Cosmosamatic의 Marcus와 TrioX의 McPhee, 그리고 Anthony Braxton과 Charles Gayle을 비롯한 전설적인 실험가들과의 작업을 통해 이 모든 것을 하나로 묶었습니다.

JD Parran N' the Spirit

JD Parran, Andrew Drury, Alexis Marcelo, Sharif Kales

JD Parran은 여러 개의 클라리넷과 플루트뿐만 아니라 모든 색소폰(소프라노에서 베이스까지)을 연주합니다. 그의 기교와 이러한 악기에 대한 여러 가지 확장된 기술에 대한 숙달은 그를 Leroy Jenkins, Julius Hemphill, Anthony Braxton 등과 함께 귀중한 협력자로 만들었습니다.

작곡가이자 피아니스트인 Anthony Davis는 "JD는 내 음악의 이상적인 연주자를 나타냅니다."라고 썼습니다. "그는 작곡가의 의도에 대한 심오한 이해를 미묘하고 극적인 표현력이 풍부한 개별 목소리와 결합합니다." 그는 1970년대 세인트루이스의 풍부한 아프리카계 미국인 음악 현장에 참여하여 유명한 Black Artists' Group 및 Human Arts Ensemble과 함께 작업한 후 뉴욕으로 이동하여 Douglas Ewart, Derek Bailey, James Jabbo Ware와 같은 선도적인 현대 즉흥 연주자 및 작곡가와 Stevie Wonder 및 John Lennon과 같은 음악가와 협력했습니다. 그는 JD Parran & Spirit Stage(45), Omegathorp: Living City(2005), Window Spirits: Solo(2005) 등 2010개 이상의 음반에 출연했으며 리더로서 여러 앨범을 발표했습니다.

예술 남작과 사이코쿠스틱 밴드

아트 바론, 맷 라벨, 피터 앱펠바움, 벤 스탭, 뉴먼 테일러 베이커

마스터 트롬본 연주자 Art Baron은 길고 다양한 경력을 쌓았습니다. Berklee College of Music에서 학업을 마친 후 그는 Stevie Wonder's에 눈에 띄게 출연했습니다. 내 마음의 음악, 그리고 23세에 Duke Ellington Band에 합류했습니다. 그는 계속해서 Buddy Rich, Sam Rivers, Bruce Springsteen, Lou Reed 등 많은 주요 아티스트와 함께 작업했습니다. 처럼 작곡가이자 편곡가인 그는 Lincoln Center의 Jazz와 New York Composers' Orchestra로부터 커미션을 받았습니다. 최근 몇 년 동안 그는 Harlem Blues and Jazz 밴드와 자신의 Duke's Men에서 빅 밴드의 유산을 이어가고 있는 것으로 밝혀졌습니다. Psychacooustic Band는 그의 유산을 시내 중심에 두고 있습니다.

긍정적인 지식 

올루예미 토마스 & 이제마 토마스

"Positive Knowledge"는 멀티 악기 연주자 Oluyemi Thomas(베이스 클라리넷, 색소폰, 퍼커션)와 Ijeoma Thomas(보이스 및 퍼커션)가 참여하는 퍼포먼스 듀오입니다. 그들의 작곡은 다른 문화의 음악적 삶에 대한 참여를 통해 재구성된 것처럼 미국의 즉흥 연주 및 재즈 전통에 대한 길고 강렬하며 지속적인 참여에서 나옵니다. 두 연주자는 사하라 사막 이남과 아프리카 북부, 중동, 남미, 유럽과 북미 등으로 긴 음악 여행을 떠났습니다. 많은 청취자들에게 그들의 공연 자체는 비록 알려진 곳으로의 여행은 아니지만 여행과 비슷합니다. "Positive Knowledge"의 작품은 정신에 대한 황홀한 탐구를 수행하며 감각, 대응 및 경계 없는 조화의 흔하지 않은 소리를 찾습니다. 

제시카 파본 솔로

악기 연주자이자 작곡가인 비올리스트 제시카 파본(Jessica Pavone)은 진동 기반 매체로서 음악의 촉각 및 감각적 경험을 탐구합니다. Pavone은 Loghaven, Stove Works, Ragdale Foundation, Ucross Foundation 및 Soaring Gardens의 상주 작곡가였으며 NYFA NYC Womens Fund(2023), MATA Festival(2023), Foundation for Contemporary Arts(2021), Queens Council on the Arts(2022, 2020), New Music USA(2015), Tri-Centric Foundation(2015 2013), Experiments in Opera(2011), Jerome Foundation(2005). 그녀의 작품은 다음을 포함하여 NYC 장소에서 초연되었습니다. 룰렛, 노구치 뮤지엄, ISSUE 프로젝트 룸, 에이브론스 아트 센터, 디자인 예술 박물관, 더 키친. 그녀의 앨범은 Tzadik, Taiga Records, Thirsty Ear, Astral Spirits 및 Relative Pitch에서 제작했으며 기타리스트 Mary Halvorson과 함께한 2012개의 공동 듀오 녹음을 포함합니다. 12년부터 1년까지 Pavone은 Anthony Braxton의 Sextet 및 XNUMX+XNUMXtet과 함께 정기적으로 투어를 했으며 그 때부터 그의 음반에 출연했습니다.

로니 버라지

세인트 루이스 태생의 드러머, 타악기 연주자, 키보드 연주자, 작곡가, 편곡가, 밴드 리더 및 음악 교육자 Ronnie Burrage는 "재즈", "펑크" 및 "소울"의 음악 장르에서 가장 두드러진 스타일을 가지고 있습니다. 북텍사스 대학에서 활발한 음악적 유년시절과 공부를 마친 후 그는 17세에 뉴욕으로 이주하여 St Louis-John Hicks, Hamiet Bluiett, Lester 및 Joseph Bowie에 뿌리를 둔 재즈 뮤지션들과 연주하기 시작했습니다. 후자와 함께 그는 Defunkt의 창립 멤버였습니다. Sideman은 Sonny Fortune, McCoy Tyner, Sonny Rollins, Jackie McLean과 같은 거장들과 함께 작업하며 유명한 Kenny Kirkland, Marcus Miller, Wallace Roney, Wynton 및 Branford Marsalis가 출연한 Burrage Band를 시작으로 리더로서 자신의 스타일을 알렸습니다. 이 공연을 위해 그와 베이시스트 Nimrod Speaks는 Mary Mattingly의 노래에 대한 응답으로 Valerie Green/Dance Entropy와 협력합니다. 춘조의 썰물.

발레리 그린 1995년부터 뉴욕시 댄스 커뮤니티에서 활동적인 댄서, 안무가 및 교사로 활동했습니다. 그녀는 1998년에 자신의 회사인 Dance Entropy를 설립하고 2005년에 Green Space라는 영구 회사 집을 추가했습니다. Green Space는 리허설, 수업 및 공연을 위한 저렴하고 친근한 환경을 제공함으로써 댄스 커뮤니티에 서비스를 제공합니다. 지금까지 Ms. Green은 42개의 댄스와 11개의 저녁 길이 작품을 만들었습니다. 그녀의 안무는 NYC 전역에서 볼 수 있었고 미국 전역의 다양한 장소를 순회하기도 했습니다. 국제적으로 그녀는 알바니아, 아르메니아, 오스트리아, 아제르바이잔, 보스니아, 부르키나파소, 캐나다, 콜롬비아, 크로아티아, 쿠바, 프랑스, ​​조지아, 그리스, 과테말라, 인도, 이탈리아, 레바논, 폴란드, 러시아, 세르비아, 슬로베니아, 그리고 스웨덴.  교사로서 Green은 모든 신체가 춤을 통해 혜택을 받을 수 있다는 철학에 뿌리를 둔 모든 인구를 위한 동작 워크숍을 이끌고 무대를 넘어 창의성과 신체적 능력을 함양합니다. Valerie의 안무 작업 및 교육 스타일은 Erick Hawkins Dance Company에서 일한 조형 시절, Body/Mind Fitness 인증, Core Energetics(신체 심리학) 및 University of Wisconsin-Madison에서의 학부 작업에서 영향을 받았습니다.   

발레리 그린 / 댄스 엔트로피 

1998년에 설립된 Valerie Green/Dance Entropy는 비평가들의 찬사를 받은 Ms. Green의 안무 작업과 전 세계 커뮤니티에 창의적인 씨앗을 심는 회사의 사명 모두에서 인간화 운동을 믿습니다. 필멸과 초월, 감각과 정교, 본능과 자기 인식을 교차하는 VG/DE는 아티스트, 청중(인간)을 매력적인 물리적 경험으로 초대합니다. 뉴욕 퀸즈의 홈 스튜디오인 Green Space를 기반으로 하는 VG/DE는 공연과 전문 아웃리치 프로그램을 결합하여 전 세계 문화 기관의 커뮤니티에 영감을 줍니다.    

www.댄스엔트로피
www.GreenSpaceStudio.org

로틱타임 지원

재즈 재단 오브 아메리카(Jazz Foundation of America)가 제공하고 국립예술기금(National Endowment for the Arts), 뉴욕주 예술위원회(New York State Council on the Arts), 주지사실(Office of the 주지사)과 뉴욕주 입법부(New York State Legislature)의 지원, 시의회 및 Howard Gilman 재단과 협력하여 뉴욕시 문화부.

전시회 정보

춘조의 썰물 의 새로운 조각 작품 전시입니다. 매튜 매리 해안 생태계와의 관계 및 강과 수로의 변화하는 특성을 탐구합니다. 전시는 20년 10월 2023일 토요일부터 XNUMX월 XNUMX일까지 진행됩니다.

춘조의 썰물 제목이 65피트인 살아있는 조각상이 있습니다. 물시계 이는 육지와 물의 가장자리가 만나는 수변 지역인 이스트 리버(East River)를 따라 위치한 공원의 독특한 수변 위치에 대응하여 현장에서 제작되었습니다. 이 기념비적인 발판 구조는 먹을 수 있는 초목을 포함하고 있으며 이스트 강을 가로지르는 도시 경관을 반영하여 뉴욕시의 강가 가장자리에 대한 인간의 영향을 반영합니다. 시계의 맥박은 튜브를 통해 이동하는 이스트 강의 물에 의해 유지되며 생명 유지 시스템과 해안 생태계의 섬세한 균형을 상기시킵니다.

이미지: 스콧 린치