EAF15 아티스트 프로필: Kirsten Nelson

Long Island City 해안가는 아파트 건설 테트리스의 게임이 되었습니다. 이러한 소크라테스 조각공원을 둘러싼 상업 및 주거용 건축물의 끊임없는 변화에 대응하여, EAF15 아티스트 Kirsten Nelson은 중간 건설을 나타내는 건물의 모서리를 재현하여 생산과 파괴 사이의 순간에 구조를 포착합니다. 보고 있는 시청자들을 위해 변위된 코너 (2015) 소크라테스에서 조각품이 올라가고 있는지 내려가는지는 불분명하다. 12피트 너비의 벽과 10피트 너비의 또 다른 벽이 있는 8피트 높이에 서 있는 이 조각품은 현대 고층 건물의 미학을 모방합니다. 구조물을 가로질러 담쟁이덩굴과 다르지 않은 성형 시멘트의 장식 층이 끝에서 끝까지 올라갑니다.

과거에 부모님과 함께 집에서 집으로 이주한 Nelson은 주거용 건물 사이의 전환에 익숙합니다. 수많은 이전을 통해 그녀는 그녀와 그녀의 가족이 거주하게 될 구조에 대한 인식을 갖게 되었습니다. 현재 Long Island City의 Socrates에서 멀지 않은 스튜디오 공간이 있는 Queens Sunnyside에 살고 있는 Nelson은 도시 개발이 지역 사회 구성원에게 미치는 영향을 그 어느 때보다 잘 알고 있습니다. 개발자는 새로운 구조를 위한 공간을 만들기 위해 건축하고 철거합니다. Kirsten은 다음과 같이 말합니다.

우리가 매일 보는 구조를 재해석하면서 그녀는 모든 건물의 공통 기초를 암시합니다. 파사드와 뒤따르는 장식 요소가 다양하더라도 말입니다. 공공주택 개발의 기초는 고급 콘도의 기초와 같습니다. 그들은 골격 수준에서 시멘트 블록, 모르타르 및 강철로 만들어집니다. 이 공유 요소는 구성 요소를 서로 연결합니다.

넬슨의 조각은 생산과 분해 사이의 공간에 존재한다. 그녀의 작품은 완전한 것이 아니며, 그럼에도 불구하고 더 큰 것의 파편으로 존재합니다. 넬슨의 과거 작품도 비슷한 생각에 빠진다. ~ 안에 조립 필수 (2010), Nelson은 생산 중인 건물 내부로 들어가 그곳에서 볼 수 있는 이미지를 조사합니다. 벽지 패턴이 수반되는 건식 벽체 조각은 내부를 묘사하지만 외부 표면과 장식 요소 간의 상호 작용과 평행합니다. 전치. Nelson은 그녀의 작업에 대해 "원시와 화려한 것이 혼합되어 있습니다."라고 말합니다. Nelson의 작업을 볼 때 오는 친숙함은 시청자가 개발 및 건설 문제에 대해 가질 수 있는 연관성을 끌어냅니다.

지난 가을, Nelson은 그룹 쇼에서 건설된 공간에 대한 탐구를 계속했습니다. 문 뒤에서 그리고 창문을 통해: 현대 가정 생활에 대한 성찰 뉴욕 에드워드 호퍼 하우스에서 공간 평면 및 시간을 초월한 차원 Falcon Power Chelsea, NY에서 그녀는 최근 쇼를 기획하기도 했으며, Interwoven: 인쇄 및 프로세스, SUNY Purchase College에서 열린 Richard & Dolly Maass 갤러리 1월있다.