소크라테스에서의 춤: 2주 차

2018년 8월 18일 | 오후 4시 – 5시 30분

노르테 마르(Norte Maar)의 “소크라테스에서의 댄스(Dance at Socrates)”가 6번째 시즌을 맞아, 이스트 리버 강변에 마련된 메인 무대에 안무가들과 그들의 무용단을 다시 한 번 초청합니다. 대규모 조각과 멀티미디어 설치 작품으로 국제적인 명성을 얻은 소크라테스(Socrates)는, 학제 간 협업 프로젝트로 유명한 노르테 마르(Norte Maar)와 손잡고, 무용 창작과 공연을 위한 이 안무 레지던시 프로그램을 공원에서 선보입니다. “무용은 여러모로 움직이는 인간의 조각상이기 때문에, 소크라테스 조각 공원에서 그 진가를 유감없이 발휘합니다.” – 《뉴욕 타임스》. ’Dance at Socrates’ 전체 프로그램을 보시려면 여기를 클릭하세요.2주차 레지던시: 2018년 8월 13일 – 8월 17일 레지던시 안무가: Project 44 | 지에르 고들리 & 무브먼트 마이그레이션 | 블레이클리 화이트-맥과이어 공연: 2018년 8월 18일 • 오후 4시 – 5시 30분 출연진: 상주 안무가들 및 재니스 로사리오 앤 컴퍼니(Janice Rosario & Company) 자세히 알아보기: 무브먼트 미그레이션(Movement Migration) 무브먼트 미그레이션은 노련한 무용 예술가들이 모여 인간 경험의 깊이를 묘사하는 역동적이고 감동적인 무용 작품을 창작하고 공연하는 예술가 집단입니다. 이 작품들은 공연장과 교육 현장에서 지역 및 전 세계 관객들과 공유됩니다. 킴 존스(Kim Jones)가 연출을 맡은 이 앙상블의 단원들은 고전 발레와 현대 무용의 유서 깊은 전통에 깊이 뿌리를 두고 있으며, 각자 독특한 기술 훈련과 공연 분야에서 전문적인 역량을 갖추고 있습니다. 단원들은 전 세계 각지에서 모였으며, 연령대는 40년에 걸쳐 다양합니다. 이러한 다양한 배경을 바탕으로 예술가들은 각자의 열정과 자유, 그리고 형언할 수 없는 표현의 아름다움을 무대에 담아냅니다. “Migration”은 기술적 훈련과 개별적인 접근 방식이 변모하고 융합되어, 문화적 경계를 넘나들며 개인에서 개인으로, 공동체에서 공동체로 움직임의 지식을 전달하는 집단적 창의성으로 거듭나는 과정을 상징합니다. 블레이클리 화이트-맥과이어(Blakeley White-McGuire)는 비평가들의 찬사를 받고 수많은 상을 수상한 무용수이자 창작가, 교육자입니다. 그녀는 현대무용의 상징적인 주역들을 몸소 구현해 왔으며, 특히 마사 그레이엄 댄스 컴퍼니(Martha Graham Dance Company, 2002–2016, 2017)의 수석 무용수로 활동했습니다. 이러한 활동과 현대적 학제 간 협업을 통해 그녀는 카네기 홀, 메트로폴리탄 오페라, 베이징 오페라, 샤틀레 극장, 새들러스 웰스, 할리우드 볼, 시라쿠사 그리스 극장, 헤로디온 등 세계 최고의 무대에서 공연해 왔습니다. 블레이클리는 예술 및 디자인 박물관(The Museum of Arts and Design), 다운타운 댄스 페스티벌(Downtown Dance Festival), 제이콥스 필로우(Jacob’s Pillow)의 ‘INSIDE/OUT’, 더 아트 밀(The Art Mill), 키 웨스트 모던 댄스 페스티벌(Key West Modern Dance Festival), 리버타운 아티스트 워크숍(Rivertown Artists Workshop)을 위해 독창적인 작품을 창작했다. 21세기 무용수의 경험을 담은 그녀의 글은 『더 댄스 엔투시아스트』, 댄스 필름 협회, 『허핑턴 포스트』, 《댄스 매거진》, 영국의 《퍼포먼스 리서치 저널》 등에 실렸다. 사진: J. 스미스윅 파인 아트 프로젝트 44 2010년에 설립된 프로젝트 44(뉴욕 퀸즈)는 안무가 지에르 고들리의 예술적 플랫폼 역할을 하는 남성 전용 무용단이다. 이 단체는 남성성과 예술 분야에서 남성 공연자의 역할에 대한 모든 선입견을 없애기 위해 노력하고 있다. 본능적인 안무 접근 방식을 통해, 프로젝트 44의 작품들은 남성 공연자들의 아름다움, 다재다능함, 그리고 운동 능력을 선보이는 것을 목표로 한다. www.project44dance.org 지에르 고들리 2010년 뉴욕대학교(NYU) 티쉬 예술대학(MFA)을 졸업한 지에르 고들리는 현재 뉴욕에 거주하며 무용가, 안무가, 강사로 활동하고 있습니다. 그는 아칸소주에서 C. 마이클 티드웰과 알린 스가노의 지도 아래 훈련을 시작했다. 또한 아일리 스쿨(Ailey School)과 밀리킨 대학교(생물학 학사, 무용 부전공)에서 훈련할 기회를 얻기도 했다. 그는 데비 앨런 댄스 아카데미(LA), 팬시 피트 댄스 스튜디오(브롱스), 센터 포 더 댄스아츠(아칸소)에서 강사로 활동했으며, 현재는 리버데일에 위치한 마운트 세인트 빈센트 대학의 겸임 교수로 재직 중이다. 안무가로서 지에르는 스테피 노센 댄스 컴퍼니, 에일리 스쿨, 스레즈 댄스 프로젝트, 티드웰 프로젝트 댄스 앙상블을 위해 작품을 창작했다. 2010년, 지에르는 예술 전반에 걸쳐 남성 예술가의 아름다움을 선보이는 데 전념하는 남성 전용 무용단인 ‘프로젝트 44(PROJECT 44)’를 창단했다. 이 무용단은 국내외 다양한 무대에서 공연해 왔다. 재니스 로사리오 앤 컴퍼니 재니스 로사리오(JANICE ROSARIO)는 뉴욕을 기반으로 활동하는 무용수이자 안무가이다. 어퍼 맨해튼 출신인 재니스는 발레 히스파니코(Ballet Hispánico), 발레 아카데미 이스트(Ballet Academy East), 보스턴 발레단(Boston Ballet), 에일리 스쿨(The Ailey School)에서 장학금을 받고 수학했다. 그녀는 F.H. 라과디아 공연예술 고등학교를 졸업했으며, 2015년 헌터 칼리지(Hunter College)에서 무용을 전공하고 졸업했다. 헌터 칼리지 졸업 해인 그해, 재니스는 다음과 같은 수많은 안무 위촉을 받았습니다: ‘더 무빙 뷰티 시리즈(The Moving Beauty Series)’가 주최한 이틀간의 풀 Length 콘서트 데뷔 무대를 통해 솔로 안무 위촉을 받았으며, 2015년 3월 토바고 현대무용제(Tobago Contemporary Dance Festival)에서 국제 무용계 데뷔를 했고, 2015년 3월, 첸 댄스 센터(Chen Dance Center)의 ‘뉴스텝스(Newsteps)’ 위촉; 2015년 5월, 데이비드 파커(David Parker)의 초청으로 웨스트 엔드 극장(West End Theater)에서 4일간의 솔로 공연을 선보였으며; 2015년 9월. 또한, 그녀의 신작은 카운터포인트(CounterPointe)에 의해 위촉 및 상연되었으며; 2016년 4월, 트리스켈리온 아츠(Triskelion Arts)의 ‘스플릿 빌(Split Bill) 시리즈’; 2016년 12월, 라 마마 무브스!(La MaMa Moves!) 댄스 페스티벌; 2017년 5월, 댄스 앳 소크라테스(Dance at Socrates); 2017년 8월, 패스트 포워드(Fast Forward) 스플릿 빌 시리즈; 2017년 9월, 에스트로지니어스(EstroGenius) 페스티벌; 2018년 3월. 2017년 가을, 재니스는 컬럼비아 대학교와 헌터 칼리지에서 레지던시 프로그램을 마쳤습니다. 그녀는 2018년 6월, 피오렐로 H. 라과디아 공연예술 고등학교의 2018 졸업 무용 콘서트에서 신작을 초연했습니다. 이번 여름에는 워싱턴 댄스 인스티튜트(Dance Institute of Washington)를 위해, 가을에는 앨빈 에일리/포드햄 BFA 프로그램(The Alvin Ailey/Fordham BFA Program)과 스너그 하버 문화 센터(Snug Harbor Cultural Center)를 위해 신작을 창작할 예정이다. 안무 활동 외에도 재니스는 F.H. 라과디아 공연예술 고등학교, 헌터 칼리지, 하버드 대학교, 하이테크 고등학교, 아메리칸 유스 댄스 시어터(American Youth Dance Theater), 그리고 토바고 현대무용제에서 마스터 클래스를 지도했다. 또한 2016년 아치코어40(Archcore40) 여름 무용 집중 과정의 초청 아티스트로 활동했다. 올여름에는 세이크리드 하트 대학교에서 객원 강사로 활동할 예정이다. 사진: 줄리 렘버거 카를로스 피탄테 | 발람 댄스 시어터 발람 댄스 시어터의 예술 감독인 카를로스 피탄테는 바로크, 발리, 스페인 에스쿠엘라 볼레라 무용을 전문으로 하며, 안무가, 무용수, 강사로 활동하고 있다.  생동감 넘치고 우아한 안무와 공연으로 유명한 그는 《뉴욕 타임스》, 《월스트리트 저널》, 《빌리지 보이스》, 《댄스 매거진》으로부터 찬사를 받았다. 그는 보스턴 초기 음악 축제(Boston Early Music Festival), 링컨 센터 아웃도어(Lincoln Center Out-of-Doors), 제이콥스 필로우 댄스 페스티벌(Jacob’s Pillow Dance Festival), 멕시코 제2회 현대무용 축제(2nd Encuentro de Baile Contemporáneo), 발리 국제 예술 축제(International Arts Festival in Bali) 등을 통해 미국 전역과 전 세계에서 공연해 왔다. 강사이자 무브먼트 코치인 그는 맞춤형 안무를 통해 풀뿌리 차원에서 다양한 지역 사회에 기여하고 있습니다. 미국 발레 학교(School of American Ballet)를 졸업한 그는 위스콘신 대학교에서 무용 예술 석사 학위를 취득했으며, 현재 뉴욕 시립대학교 퀸즈 칼리지(Queens College: City University of New York)의 겸임 조교수로 재직 중입니다. 무료. 사전 예약 불필요. ‘소크라테스의 춤’은 노르테 마르(Norte Maar)와의 협력으로 진행됩니다.