Maren Hassinger
MAREN HASSINGER
Maren Hassinger (n.1947) construiu uma prática expansiva que articula a relação entre natureza e humanidade. Escolhendo cuidadosamente os materiais por suas características inatas, Hassinger explorou o tema do movimento, família, amor, natureza, meio ambiente, consumismo, identidade e raça. O cabo de aço tem desempenhado um papel proeminente na prática artística de Maren Hassinger desde o início dos anos 1970, quando, como escultor colocado no programa Fiber Arts na UCLA, Hassinger usou o material para preencher a lacuna entre as duas disciplinas. A artista muitas vezes adota uma abordagem biomimética de seu material, seja empacotando-o para se assemelhar a um feixe monolítico de trigo ou plantando-o em cimento para criar um jardim industrial. Maren Hassinger recebeu inúmeras honras, incluindo um Lifetime Achievement Award do Women's Caucus for the Arts. Seu trabalho está incluído nas coleções permanentes do Art Institute of Chicago; Museu de Arte de Baltimore; Museu de Arte do Condado de Los Angeles; Museu de Arte Moderna, Nova York; e o Whitney Museum of American Art, NYC, entre outros.
CORPOS DE AÇO
Em exibição de 9 de junho de 2022 a 5 de março de 2023
A artista nova-iorquina Maren Hassinger retorna a Sócrates com uma série de novas esculturas de aço seguindo-a primeira exposição com o Parque em 1988. Examinando as complicações da inter-relação e afinidade humana, identidade e coletividade, através da abstração ao ar livre, essas silhuetas de aço tomam formas de vários tipos de desenhos de embarcações icônicas não apenas de sua prática atual, mas do antigo mundo ocidental, culturas não-ocidentais e várias tradições da Arte. Ampliado para uma altura maior que a humana, o público é convidado a passear e entre eles, experimentando novas perspectivas através da estrutura esquelética. A proximidade entre eles, coreografada ao longo da paisagem do Parque, proporciona aos visitantes uma nova consciência de seus corpos no espaço público e compartilhado.
Obras
Comissionado pela Dia Art Foundation
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight See More
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight, Byron Guinanzaca
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
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Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight, Byron Guinanzaca
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight, Byron Guinanzaca
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight, Byron Guinanzaca
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight, Byron Guinanzaca
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
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Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight, Byron Guinanzaca
Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
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Cortesia do Artista e da Galeria Susan Inglett
Imagem: Nicholas Knight, Byron Guinanzaca, Joyce S. Chan
O Parque Sócrates é um exemplo de subsistência da natureza em ambiente urbano. Três Arbustos, parte de Escultores trabalhando (1988 – 1989), pretende refletir essa condição e mostrar o paradoxo do domínio da natureza na cidade – escasso e hesitante, mas incrivelmente resistente onde ela se firma.
As buchas de aço contrastam a relação entre o feito pelo homem e o feito pela natureza. O local e a peça estão intimamente conectados, simbioticamente dependentes. Há uma área parecida com uma gruta perto da cerca e um canteiro de flores silvestres e grama do pântano perto do rio. Ambos pareciam pontos prováveis para arbustos de aço e brotaram como ervas daninhas. Um cresceu perto da cerca e os outros dois criaram raízes na grama do pântano.
Obrigado a Valerie Thomas, Billie Jenkins, Harvey Simmons, Arlene Smitheran e John Friend Company, Inc.