В разговоре: Джеффри Гибсон, Лаура Ортман, Эмили Джонсон и Рэйвен Чакон
3 марта 2021 6:7 – XNUMX:XNUMXСмотреть сейчас
О районе
Эта программа от Серия показов Джеффри Гибсона показал художника Джеффри Гибсон (Choctaw Cherokee) в разговоре с тремя креативщиками из числа коренных народов - Лаура Ортман (белогорный апач), Эмили Джонсон (юпик) и Рэйвен Чакон (навахо). Гибсон сотрудничал с каждым художником в перформансе своей монументальной скульптуры.Потому что как только вы войдете в мой дом, он станет нашим домом.' - массивный зиккурат с калейдоскопическим рисунком в честь квир и коренных народов.
Гибсон сказал: «Я сразу понял, что хочу работать с Лорой, Эмили и Рэйвен над программированием для «Потому что, как только вы войдете в мой дом, он станет нашим домом». Он продолжил: «Все они признанные художники сами по себе, и я очень уважаю то, как каждый из них использует работу, основанную на процессе, для расширения культурной философии по-новому».
Дискуссию модерировал помощник куратора Сократа, Данило Мачадо.
Спикер Биос
Джеффри Гибсон
Джеффри Гибсон — междисциплинарный художник из Гудзона, Нью-Йорк. Его произведения отсылают к различным эстетическим и материальным историям, уходящим корнями в культуры коренных народов Америки, а также в современные и современные субкультуры. Гибсон является получателем гранта Фонда Макартуров «Гений» в 2019 году.
Предыдущие выставки Гибсона включают Джеффри Гибсона, «LIKE A HAMMER», организованную Художественным музеем Денвера, и «This Is The Day», организованную музеем Wellin. Среди других известных персональных выставок: «Антропофагический эффект» (2019 г.) Новый музей, Нью-Йорк; «Смотрите, как далеко мы продвинулись!» (2017), Художественный музей Хаггерти, Милуоки; «Джеффри Гибсон: поговори со мной» (2017), Центр современного искусства Оклахомы, Оклахома-Сити; и «Вид признания» (2016), Музей искусств и дизайна Саванны, Саванна.
Лора Ортман Био
Прочитайте вопросы и ответы Лауры Ортман с Сократ' Лето 2020 г. Кураторский научный сотрудник Тейлор Р. Пайер ->
Посмотрите выступление Лауры Ортман на инсталляции памятника Джеффри Гибсону–>
Солистка и яркая соавтор Лаура Ортман (апачи Белой горы) работает над записанными альбомами, живыми выступлениями и саундтреками к фильмам и артистам, а также сотрудничала с такими артистами, как Тони Конрад, Джок Сото, Рэйвен Чакон, Наноба Беккер, Оккьюнг Ли, Мартин. Бизи, Кэролайн Монне, Марта Колберн, Таня Лукин Линклейтер и Лорен Коннорс. Любознательный и изысканный скрипач, Ортман разбирается в апачской скрипке, фортепиано, электрогитаре, клавишных и стальной педальной гитаре, часто поет в мегафон и является продюсером емких полевых записей.
Она выступала в Музее американского искусства Уитни и Музее современного искусства в Нью-Йорке, на биеннале в Торонто в Онтарио, в Музее современного искусства в Монреале и в Центре Помпиду в Париже, а также в бесчисленных известных и самодельных площадках в США, Канада и Европа. В 2008 году Ортман основал Coast Orchestra, оркестровый ансамбль, полностью состоящий из коренных американцев, который исполнил живой саундтрек к фильму Эдварда Кертиса « В стране охотников за головами» (1914), первому немому художественному фильму, в котором снялись все коренные американцы. актерский состав.
Ортман является получателем резиденции Джерома @ Камарго 2020 года, стипендии Фонда Джерома 2017 года, гранта Art Matters 2016 года, стипендии Фонда коренных искусств и культуры 2016 года, стипендии Музея современного искусства коренных народов 2015 года и резиденции Раушенберга 2014-15 годов. . Она также была участницей биеннале Уитни 2019 года. Ортман живет в Бруклине, Нью-Йорк.
Музыку Лауры можно послушать на thedustdiveflash.bandcamp.com
Эмили Джонсон Био
Прочитайте вопросы и ответы Эмили Джонсон с куратором Socrates и директором выставок Джесс Уилкокс–>
Посмотрите выступление Эмили Джонсон на памятнике Джеффри Гибсону и вокруг него–>
Эмили Джонсон — художница, работающая с телом. Она защитник земли и воды и активистка за справедливость, суверенитет и благополучие. Хореограф, обладатель премии Бесси, стипендиат Гуггенхайма и обладательница Премии артиста Дорис Дьюк, она живет в Нью-Йорке. Родом с Аляски, Эмили принадлежит к нации юпиков и с 1998 года создает работы, в которых учитывается опыт ощущения и видения. Ее танцы функционируют как порталы и инсталляции, привлекая аудиторию в пространстве, времени и окружающей среде и через них, взаимодействуя с архитектурой места, людьми, историей и ролью в сообществе.
Ее хореография и собрания были представлены в Соединенных Штатах и Австралии. Недавно она поставила хореографию оперы Санта-Фе «Доктор Атомик». Премьера ее масштабного проекта «Тогда хитрый голос и ночь, глядя на звезды» состоялась в Ленапехокинге (Нью-Йорк) в 2017 году, а в 2019 году она была представлена в Чикаго (Чикаго). ,' рассматривает будущие истории творения и настоящую радость.
Письма Эмили были опубликованы и заказаны ArtsLink Australia, unMagazine, Dance Research Journal (University of Cambridge Press); СФМОМА; Журнал Transmotion, Кентский университет; Журнал исследования движения; Центр искусств и наследия Пью; и сборник «Воображаемые театры» (Routledge). Она была членом консультативного комитета на саммите Creative Time, посвященном 10-летию, и членом рабочей группы первого этапа создания нового будущего. Она работает в консультативном комитете по продвижению инициативы коренных народов Western Arts Alliance, Центре воображения в приграничных землях и комитете по расширению программы искусств коренных американцев для Idyllwild Arts. Эмили является дипломатом по сотрудничеству в области искусства Пуэбло в опере Санта-Фе и ведущим организатором «Диалогов коренных народов». Эмили устраивает ежемесячные церемониальные костры в Нижнем Ист-Сайде Маннахатты в сотрудничестве с Центром искусств Абронс. Она является частью американской консультативной группы, разрабатывающей Global First Nations Performance Network.
Биография Рэйвен Чакон
См. дополнительную информацию о совместной работе Рэйвен Чакон с Джеффри Гибсоном–>
Рэйвен Чакон — композитор, исполнитель и художник-инсталлятор из форта Дефаенс, народ навахо. В качестве сольного исполнителя, соавтора или с Postcommodity Чакон выставлялся или выступал на биеннале Уитни, documenta 14, REDCAT, Musée d'art Contemporain de Montréal, фестивале электронной музыки в Сан-Франциско, Каньоне Чако, фестивале Ende Tymes, 18-й Сиднейской биеннале. и Центр Кеннеди. Каждый год он учит 20 студентов писать струнные квартеты для Проекта обучения композиторов коренных американцев (NACAP). Он является лауреатом стипендии художников США в области музыки, премии Creative Capital в области изобразительного искусства, стипендии художника Фонда коренных искусств и культур и Берлинской премии Американской академии за музыкальную композицию. Он живет в Альбукерке, Нью-Мексико.
Данило Мачадо Биография
Данило Мачадо — поэт, куратор и общественный программист, живущий на оккупированной земле. Заинтересованный потенциалом языка для раскрытия нежности, стирания и отношения к власти, Данило является куратором выставок «В противном случае скрыто: стирание в теле и тексте» (Franklin Street Works, 2019-20) и «Вспомогательные конструкции» (The 8th Floor Галерея/Виртуальная, 2020-21). Они являются стипендиатами Poetry Project Emerge-Surface-Be Fellow 2020-21, их произведения были представлены в журналах Hyperallergic, Brooklyn Rail, ArtCritical, TAYO Literary Magazine и других. Данило является соучредителем и со-куратором серии книг для чтения Maracuyá Peach, а также сборника буклетов / широкого сбора средств: стихи в бунте и щедрости. Они работают, чтобы проявлять заботу о своих сообществах.