媒體聯絡人

喬伊斯·陳
jc@socratesculpturepark.org
o:718-956-1819 x105
電話:347-623-9226

下載新聞稿 –>

下載新聞資料包 –>

蘇格拉底雕塑公園將於 2022 年首次亮相,展出巴西藝術家 Hélio Oiticica 前所未有的項目,Maren Hassinger 的新場地響應雕塑,將於 14 月 XNUMX 日開始

 

Hélio Oticica,地下熱帶項目模型:PN15 可穿透,1971。 尼龍網和紙板。 攝影師 Miguel Rio Branco ©César 和 Claudio Oiticica

Maren Hassinger,《鋼體》,2022 年。蘇格拉底雕塑公園。 圖片由喬伊斯陳

在 Tamsin Dillon 最近被任命為執行董事之後,開創性項目突出了人類與自然和社會環境的關係

紐約州長島市 | 26 年 2022 月 XNUMX 日 – 蘇格拉底雕塑公園將探索人類與自然和社會政治環境的關係,並首次亮相 Hélio Oiticica 從未執行過的作品 地下熱帶項目:PN15 1971/2022,14 月 XNUMX 日開幕,Maren Hassinger 的網站響應式 鋼體,28 月 2022 日開幕。蘇格拉底的 XNUMX 年春夏展覽和規劃季以 Oiticica 和 Hassinger 的作品展覽為基礎,建立在公園與藝術家的長期合作和支持之上,這些藝術家正在擴大他們在非傳統領域的實踐範圍,在他們職業生涯的關鍵時刻的公共場所。 委員會重申公園致力於以沉思的方式展示和參與開創性的參與性公共藝術。

蘇格拉底對 Oiticica 的介紹 地下熱帶項目:PN15 1971/2022(或 PN15) 將是這位已故巴西藝術家和活動家的想法的第一次執行,他最初在 1971 年他住在紐約市時為中央公園構思——但從未實現過。 身臨其境的環境 PN15 從城市蓬勃發展的地下文化中汲取靈感,鼓勵遊客穿越彎曲走廊的圓形結構,獲得多感官體驗。 該裝置以植物和圖像投影為特色,創造了光、影、不透明度、框架和方向的變化。 與 Projeto Hélio Oiticica 和 Americas Society 合作推出, PN15 將成為集體創造力和休閒的空間,被藝術家稱為“休閒”。

“我們很高興蘇格拉底雕塑公園主動實現了 Hélio Oiticica 的 PN15 第一次,”藝術家 César 和 Claudio Oiticica 的兄弟說。 “Hélio 知道這項工作在他有生之年可能無法實現,因此他留下了大量筆記和比例模型。 該項目將在其構思的城市中進行第一次物理迭代,這感覺很合適。 合作精神對 Hélio 來說一直很重要,所以我們很高興在展覽期間通過電影和其他表演者激活這項參與性工作。”

鋼體 標誌著哈辛格在 1988 年藝術家在公園的第一次展覽後重返蘇格拉底。新的、現場響應的作品通過戶外抽象來審視人類相互關係和親和力、身份和集體性的複雜性。 公眾被邀請在高達 XNUMX 英尺的鋼製容器中行走,通過它們的線性框架體驗新的視角。 這些作品在字面上和形像上都喚起了不同形狀和大小的容器和形式,但都共享相同的內部空氣。 Hassinger 的雕塑彼此靠近,在公園佔地五英畝的景觀中精心編排,鼓勵參觀者在展覽中穿行,注意他們在公共和共享空間中的身體。

“船隻就是我們所有人的樣子——我們有能力將彼此視為同伴,” 哈辛格談到她為蘇格拉底所做的工作. “無論我們是誰,無論我們來自哪裡,我們都是同伴——能夠相互同情。”

伴隨 Oiticica 和 Hassinger 的兩個主要委託,公園主入口廣告牌上的一件新藝術品來自蘇格拉底校友藝術家 Joiri Minaya,由公園的青少年項目 Socrateens 策劃。 公園在今年晚些時候通過公開展覽繼續探索我們與自然環境的關係, 下沉或游泳:氣候期貨 它將以早期藝術家的五個原創項目為特色,並於 XNUMX 月開始展出。

“Oiticica 是一位先驅,並且仍然是他那個時代最多產的當代藝術家之一。 他的想法讓位於一種新的社會和政治運動,植根於革命的藝術表達。 Oiticica 推動公眾承認 1960 年代巴西的生活現實,以及南美移民與他們在美國的經歷之間的關係,” XNUMX 月加入蘇格拉底擔任執行董事的 Tamsin Dillon 說. “在 Oiticica 在紐約市下東區生活和工作 XNUMX 年後,公眾最終將體驗到他對中央公園的願景,在蘇格拉底這裡栩栩如生。”

“瑪倫在公園的第一次展覽後三十多年又回到我們身邊,我感到非常榮幸,” 狄龍繼續. “多年來,我一直是 Maren 作品的粉絲,很高興看到她獲得了當之無愧的關注。 她對材料、形式和概念的考慮創造了一個有很多發現的堅定的職業。 她是一位創新藝術家,她的作品要求我們考慮如何參與和訪問我們的自然環境。 我希望公眾會喜歡 Maren 的邀請,在她的雕塑中重新構建自己。 它將挑戰他們的內在和外在概念。 我對本季感到非常興奮,這是我作為執行董事的第一個賽季,以及蘇格拉底繼續為我們的社區提供與這些藝術家互動的機會,以及他們通過公共藝術表達的想法。”

“這次向 Tamsin 領導的激動人心的過渡為策展計劃提供了一個絕佳的機會,讓我們在展望未來的同時反思過去,” Jess Wilcox 說,自 2016 年以來,該公園的策展人兼展覽總監. “春季項目著眼於不同的歷史:與 Oiticica 一起,重新構建參與式藝術的藝術歷史敘事,支持那些處於邊緣地位的人; 有了哈辛格,蘇格拉底早期(現在繼續)支持公共和環境藝術的先驅,以及蘇格拉底策劃的廣告牌,進一步吸引了我們最近的藝術家研究員和下一代藝術家。”

蘇格拉底還將在整個春季和夏季繼續其一系列免費的公共節目,包括一系列適合家庭的研討會、對話、表演等。 完整的節目表已提供,並將在 Socrates.org/programs 上更新。

埃利奧·奧蒂西卡 地下熱帶項目:PN15 1971/2022 將於 14 年 14 月 2022 日至 5 月 00 日展出。開放時間為周五 7:30 至晚上 11:5,週六上午 11 點至下午 5 點,週日上午 XNUMX 點至下午 XNUMX 點。

馬倫·哈辛格 鋼體 展覽時間為 28 年 2022 月 5 日至 2023 年 XNUMX 月 XNUMX 日。

有關完整的展覽詳情,請訪問 socratesscupturepark.org/展覽

蘇格拉底雕塑公園位於 32-01 Vernon Blvd。 在紐約長島市 11106. 718-956-1819 info@socratesscupturepark.org 公園一年 365 天開放,從早上 9 點到日落。 入場免費。

關於 Helio Oiticica

Hélio Oiticica (1937 – 1980) 被廣泛認為是 1960 世紀巴西領先的藝術家之一,也是 1954 年代以來許多當代藝術的試金石,主要通過他隨心所欲、參與性的藝術作品、表演環境、前衛電影和抽像畫。 他是一個反文化人物和地下英雄,將與空間和環境問題的身體互動置於純粹美學之上。 他是歷史悠久的里約熱內盧 Grupo Frente(56-1959 年)的重要成員,也是巴西新具體主義(61-1967 年)的領軍人物,該運動最終引發了以作品命名的熱帶主義藝術運動從 1980 年開始,Oiticica 的作品一直是多個主要博物館的展覽主題,包括卡內基藝術博物館(匹茲堡)、芝加哥藝術學院、惠特尼美國藝術博物館(紐約)、豪斯頓美術館和泰特現代美術館(倫敦)。 他的作品被眾多國際機構收藏,包括美國賓夕法尼亞州匹茲堡的卡內基藝術博物館; Inhotim Centro de Arte Contemporãnea,貝洛奧里藏特,巴西; 洛杉磯縣藝術博物館,洛杉磯,加利福尼亞州,美國; 索非亞雷納藝術博物館,馬德里,西班牙; 現代藝術博物館,巴西里約熱內盧; 美國德克薩斯州休斯頓美術博物館; 現代藝術博物館,紐約,紐約,美國; 泰特現代美術館,倫敦,英國; 和美國明尼蘇達州明尼阿波利斯的沃克藝術中心等。 Projeto Hélio Oiticica 於 XNUMX 年在里約熱內盧成立,負責管理這位藝術家的遺產。

關於 Maren Hassinger

Maren Hassinger (b.1947) 建立了一個廣泛的實踐,闡明了自然與人類之間的關係。 哈辛格根據其與生俱來的特性精心挑選材料,探索了運動、家庭、愛情、自然、環境、消費主義、身份和種族等主題。 自 1970 年代初以來,鋼絲繩在 Maren Hassinger 的藝術實踐中發揮了重要作用,當時,作為 UCLA 纖維藝術項目的雕塑家,Hassinger 使用這種材料彌合了兩個學科之間的差距。 這位藝術家經常對她的材料採取仿生方法,無論是將其捆綁成類似一捆小麥的整體,還是將其種植在水泥中以創建一個工業花園。 Maren Hassinger 是眾多榮譽的獲得者,包括女性藝術核心小組頒發的終身成就獎。 她的作品被芝加哥藝術學院永久收藏; 巴爾的摩藝術博物館; 洛杉磯縣藝術博物館; 紐約現代藝術博物館; 和紐約惠特尼美國藝術博物館等。

了解更多
地下熱帶項目:PN15 1971/2022與展覽同時呈現 這一定是地方:紐約的拉丁美洲藝術家,1965-1971 在美洲協會展出至 21 年 2022 月 XNUMX 日。該項目的主要支持來自 Hélio Oiticica 莊園和 Lisson 畫廊,並得到巴西總領事館巴西-美國商會 Claudio Oiticica 和 Diane Lynn DeBogory 的額外支持在紐約,加西亞家族基金會、黛安和布魯斯哈勒基金會、奧爾蒂斯家族、紐約薩夫拉國家銀行、安娜索科洛夫和克拉麗斯 O. 塔瓦雷斯。

主要支持 鋼體 來自 Lenore G. Tawney 基金會,特別感謝 Susan Inglett 畫廊。

蘇格拉底雕塑公園的免費藝術、文化和社交節目得到了 Agnes Gund、彭博慈善機構、Charina 捐贈基金、愛迪生公司、考爾斯慈善信託基金、德夫拉神行者藝術家基金、德意志銀行、杰羅姆基金會、喬爾的支持Shapiro & Ellen Phelan, Lambent Foundation, Mark di Suvero, Maxine & Stuart Frankel Foundation, Mertz Gilmore Foundation, New York Community Trust Van Lier Fellowships, The Pierre & Tana Matisse Foundation, The Pinkerton Foundation, Robert F. Goldrich & the Leon Levy Foundation 、Sidney E. Frank 基金會、Spacetime CC、Thomas & Jeanne Elmezzi 基金會以及我們慷慨的董事會。

蘇格拉底項目也得到了皇后區區長多諾萬·理查茲的公共資金的支持; 紐約市文化事務部與紐約市議會和 Julie Won 合作; 在州長辦公室和紐約州立法機構的支持下,紐約州藝術委員會; 和國家藝術基金會。

關於蘇格拉底

35 多年來,蘇格拉底雕塑公園一直是公共藝術生產、社區活動和受社會啟發的場所營造的典範。 超過 1,000 名藝術家在其五英畝的海濱和戶外工作室設施中創作並展出了新作品。 蘇格拉底每年 365 天從上午 9 點到日落免費向公眾開放。 它位於紐約長島市弗農大道 32-01 號(百老匯)。 蘇格拉底雕塑公園是紐約市公園授權的非營利組織,負責管理和規劃紐約市公共公園蘇格拉底雕塑公園。 Covid-19 更新:蘇格拉底在上午 9 點至日落的正常時間向公眾開放,免費入場。 有關健康和安全的公園政策和更新,請訪問 socratessculpturepark.org/Covid19。

社會

FB /蘇格拉底雕塑公園 | IG @蘇格拉底公園 | 推特@蘇格拉底公園 | #PN15AtSocrates #SteelBodiesAtSocrates