アーティストバイオ

ポール・ラミレス・ジョナスは、1965 年にカリフォルニア州ポモナで生まれ、ホンジュラスで育ちました。 で教育を受けた ブラウン大学 (BA、1987)および ロードアイランドスクールオブデザイン (MFA, 1989)、Ramirez Jonas は現在、ブルックリンに住み、働いています。 過去 2010 年間、ラミレス ジョナスは、大規模なパブリック インスタレーションや記念碑的な彫刻から、親密なドローイング、パフォーマンス、ビデオに至るまで、さまざまな作品を制作してきました。 彼の実践を通じて、彼は芸術と公共の定義に挑戦し、積極的な聴衆の参加と交換をエンジニアリングしようとしています。 たとえば、彼の XNUMX 年 クリエイティブタイム 事業、 '市の鍵」には 20,000 人の参加者が参加し、信頼、アクセス、所属に関する社会契約を調査するための手段として鍵を中心に取り上げられました。 彼は現在、准教授です。 ハンター大学 そして代表される ガレリア奈良レスラー.

作品

「永遠の炎」、2020XNUMXつのバーベキューグリル、マッチ、スチール、ウッド、コンクリート、スモーク11×11×20フィート

写真クレジット - #1 ソクラテス スタッフ bbq のサラ モーガンによる画像。 #2 & 4 スコット・リンチによる RAVA の短編ドキュメンタリー「Eternal Flame」のための地元のシェフの料理の画像。 #3 クイーンズ・トゥゲザーの「エターナル・フレイム」クックアウトでゼノン・タベルナを経営する家族のメアリー・カンによる画像。 #5 KMDeco Creative Solutions によるインストール イメージ: Mark DiConzo

企業概要

ポール・ラミレス・ジョナスの「永遠の炎」は、共同グリルの形をしたモニュメントであり、料理文化を象徴的かつ真の永遠の炎として想像しています。この地球上のどこかに常に火が灯されています。 この作品は、個人や家族が地元、国内、または国際的に移動する場合でも、コミュニティとアイデンティティ間の文化的結束と表現における料理と料理の役割を尊重しています。

「Eternal Flame」は、対話と交流の重要性を認識するように設計されています。 これを念頭に置いて、アーティストは、地元や遠く離れたシェフがレシピを準備し、各料理の重要性についてのストーリーを関連付ける一連のビデオを制作しています. Ramírez Jonas は、料理文化を象徴的な永遠の炎として想像し、何世代にもわたって、広大な距離のコミュニティで持続します。

公共の利用

アーティスト ポール ラミレス ジョナスの「エターナル フレイム」グリルは、毎日午前 9 時から日没までの公園の開園時間中、一般に公開されています。 予約制ではなく、先着順にて焼きます。 グリラーは、使用済みの木炭をグリルエリアのラベル付き金属容器に適切に廃棄する必要があります。 その他のバーベキュー関連の廃棄物はすべて公園のゴミ箱に捨てることができます。 ご注意:パーク内での飲酒はご遠慮ください。

プログラミング

「永遠の炎」ドキュメンタリー ショート

映画製作者 RAVA (Ava Wiland と Rafael Salazar) によるこの短編ドキュメンタリーで、ニューヨークを拠点とする XNUMX 人のクイーンズ シェフによって活性化された、アーティスト ポール ラミレス ジョナスの「永遠の炎」モニュメント インスタレーションをご覧ください。 シェフが世界中のおいしいレシピを調理しながら、文化と伝統の永続的な試金石としての料理についての考えを共有します。

仮想会話: モニュメントの後

このディスカッションはアーティストを特集しています ポール・ラミレス・ジョナス; Courtenay Finn 氏、チーフ キュレーター クリーブランド現代美術館; ケンダル・ヘンリー、ディレクター アートのパーセント、at ニューヨーク市文化局 によって促進された ジェス・ウィルコックス、キュレーター、ソクラテスの展覧会ディレクター。

トークは、ラミレス・ジョナスのパブリック アート作品の XNUMX つに焦点を当てました。永遠の炎' ソクラテスと 'パブリックトラストmoCaクリーブランドで。 講演者は、論争の的となっている公共空間、市民の参加、現代の文化戦争におけるモニュメントの役割について取り上げます。

コートニー・フィン

Courtenay Finn は現在、クリーブランド現代美術館 (moCa) のチーフ キュレーターを務めています。 2019 年に moCa に任命される前は、アスペン美術館 (AAM) のシニア キュレーターを務め、Lost Without Your Rhythm、Gravity & Grace、The Revolution Will Not Be Gray などのテーマ別展示会を開催しました。 マーガレット・キルガレン、イート・バラダ、ハリス・エパミノンダ、ミカレン・トーマス、アンナ・セウ・ホイ、アリス・チャンナーの個展。 2011 年から 2014 年まで、Art in General のキュレーターを務め、Letha Wilson、robbinschilds、Katrin Sigurdardottir、Mounira Al Solh に新作を依頼しました。 2013 年には、第 55 回ベニス ビエンナーレのラトビア パビリオンである North by Northeast の共同キュレーターを務めました。

ケンダル・ヘンリー

Kendal Henry は、ニューヨーク市に住むアーティスト兼キュレーターであり、30 年以上にわたってパブリック アートの分野を専門としています。 彼は、米国および国際的に開始したプロジェクトやプログラムを通じて、パブリック アートが社会的関与、市民の誇り、経済発展のためのツールとして使用できることを示しています。

彼は現在、ニューヨーク市文化局芸術プログラム パーセンテージのディレクターであり、ニューヨーク大学スタインハルト スクール オブ カルチャー、教育、人間開発の非常勤教授でもあります。 ロード アイランド スクール オブ デザイン シニア スタジオを含むさまざまな大学や教育機関で客員講師を務める。 プラット研究所の芸術文化管理プログラム。 ケンダルは、ニューヨーク州ニューバーグ市の文化経済開発担当ディレクターを務め、この地域で最初のアート プログラムのパーセントを作成しました。 それ以前は、メトロポリタン トランスポーテーション オーソリティー (MTA) の Arts for Transit で XNUMX 年間、アート プログラムのマネージャーを務めていました。 この間、彼は MTA の常設アート プロジェクトの委託、製作、設置を監督し、MTA の社内デザイン チームのメンバーを務め、グランド セントラル ターミナルで一時的な展示を行いました。

ケンダルは、ニューヨーク州ブルックリンにあるアフリカン ディアスポラ現代美術館 (MoCADA) のキュレーターも務め、Americans for the Arts Public Art Network Council の 3 年間の任期を XNUMX 期務めるよう選出されました。

メディア情報

ニューヨークタイムズ

「Eternal Flame」は、Jillian Steinhauer による「Critic's Pick」レビューでハイライトされました。 ニューヨーク·タイムズ紙 17 年 2020 月 18 日にオンラインで、2020 年 XNUMX 月 XNUMX 日に印刷されます。

印刷中の記事。

[抜粋]

「『Eternal Flame』で、ラミレス・ジョナス氏はモニュメントの伝統的な社会的ダイナミクスを再考しました。 通りすがりの人に物語を押し付ける代わりに、彫刻は鑑賞者の活性化を促し、要求さえします。 その包括的な声明は、料理は団結力であり、重要な文化的定数であるということです。これは、人々が自分のレシピと経験をテーブル (または、この場合はグリル) に持ち込むときにのみ、美しく具体的で意味のあるものになる一種の自明の理です。 そして、世界で最も民族的に多様な都市部であるクイーンズで展示されることで、作品は移民コミュニティと違いの中で共に生きることへの祝賀にもなります…」

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サポート

関連制作番組 ガレリア奈良レスラー.

'今の記念碑'

パートI: ジェフリーギブソン, ポール・ラミレス・ジョナス, シャビエラシモンズ
パートII: '呼び出しと応答'
パートIII: '次世代'
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