Ткацкий станок для усиков: Мастер-класс по прядению шерсти с художником-резидентом Роуэн Рене

Ткацкий станок для начинающих: мастер-класс по прядению шерсти с художницей-стипендиаткой Роуэн Рене. Суббота, 4 октября | 12:00 – 15:00, сессии по 30 минут.* *Требуется предварительная регистрация. Эта сессия ткачества, открытая для всех желающих, даст возможность отдельным участникам и небольшим группам собрать природные материалы в парке и поткать вместе с художницей. Вы можете остаться на короткое время или на всю 3-часовую сессию. 15-минутные индивидуальные сессии с художницей можно забронировать здесь, но они не являются обязательными для участия.Проект ’A loom for tender(ils)’ превращает рощу в тайный сад гобеленовых ткацких станков, призванный вовлечь публику в более глубокий диалог друг с другом, со своими внутренними мирами и окружающей природой. Ткачество — это процесс, который через тонкие, повторяющиеся движения направляет наше внимание на собственное тело, открывая канал к чувствам, которые мы, возможно, не можем выразить словами. За последние несколько лет Роуэн разработала серию мастер-классов и проектов по вовлечению сообщества, в которых ткачество используется как катализатор исцеления. Проект ’A loom for tender(ils)“ станет первым случаем, когда участники смогут самостоятельно спроектировать свои собственные ткацкие станки специально для этой цели. Причудливый дизайн будет перекликаться с очертаниями и формами рощи. Расположенные поблизости грядки предоставят растения и природные материалы, которые посетители смогут собрать и использовать в своих гобеленах. Опираясь на стратегии восстановительного правосудия, направленные на исцеление и личностный рост, Роуэн стремится познакомить публику с возможностями ткачества, чтобы открыть новые пути для диалога, сотрудничества и игры. О Роуэн Рене Роуэн Рене — художник из Бруклина, использующий ремесло для содействия индивидуальному и коллективному исцелению. Их работы создаются в течение месяцев или лет в рамках сообществ, ландшафтов или архивов. Недавно она представила персональные проекты в Island Gallery, на кладбище Грин-Вуд, в Smack Mellon, Recess и MoMA PS1. На её подход влияют принципы восстановительного правосудия, сотрудничество с людьми, пострадавшими от гендерного насилия и массовых заключений, а также её собственный опыт взаимодействия с системой уголовного правосудия. О стипендии Ежегодная стипендия и выставка Socrates отражают изначальную приверженность Socrates художественным экспериментам и высокому мастерству, одновременно способствуя развитию карьеры художников. Художники отбираются в рамках открытого конкурса и получают финансовую поддержку, доступ к открытым студиям ”Сократа“ и техническую поддержку, а также возможность принять участие в выставке, охватывающей весь парк. С 2001 года в программе приняли участие 279 художников, многие из которых впоследствии получили дальнейшие заказы на проекты в области публичного искусства. Ежегодная стипендиальная программа и выставка ”Сократ“ — одна из самых давних программ парка и важная площадка для художников, начинающих свою карьеру, где они могут приобрести опыт создания искусства в публичном пространстве. В этом году стипендиальная программа будет посвящена теме ”Up/rooted“ (”Вырванные с корнями»), которая исследует сложности выкорчевывания видов в целях долгосрочной устойчивости и жизнестойкости. Термин «uprooted» (выкорчеванный) вызывает ассоциации с противоречием между вытеснением и устойчивостью. «Up» (вверх) обозначает действие поднятия, а «root» (корень) относится к скрытым системам под землей, которые удерживают жизнь и поглощают необходимые питательные вещества. Эта двойственность побуждает нас задуматься о последствиях перемещения и адаптации, исследуя, как, при продуманном подходе, это может способствовать новому росту и пониманию. Каким образом мы можем содействовать восстановлению, одновременно признавая и смягчая потери в наших экологических и социальных ландшафтах? Как нам найти тонкий баланс между сохранением экологии и потребностями сообщества, чтобы создать более устойчивое будущее?