아티스트 약력

Jeffrey Gibson은 뉴욕 허드슨에 기반을 둔 학제간 예술가입니다. 그의 작품은 아메리카 원주민 문화와 현대 및 현대 하위 문화에 뿌리를 둔 다양한 미학적, 물질적 역사를 참조합니다. Gibson은 2019년 MacArthur Foundation "Genius" 보조금을 받았습니다.

Gibson의 이전 전시회로는 Jeffrey Gibson, 'LIKE A HAMMER'가 있습니다. 덴버 미술관, 그리고 'This Is The Day' 웰린 박물관. 다른 주목할만한 개인전은 다음과 같습니다. '인류포식 효과'(2019) 새로운 박물관, 뉴욕; '우리가 얼마나 멀리 왔는지 봐!' (2017), 해거티 미술관, 밀워키; '제프리 깁슨: 내게 말하세요'(2017), 오클라호마 현대 예술 센터, 오클라호마 시티; 그리고 '일종의 고백'(2016), 사바나 예술 및 디자인 대학 박물관, 사바나.

작품

2020년 '우리집에 들어가면 우리 집이 되기 때문에'합판, 포스터, 강철, LED 및 공연44 × 44 × 21피트

사진 크레딧 – KMDeco Creative Solutions의 #1, 3, 5, 7 및 8 설치 이미지: Mark DiConzo; #2 Emily Johnson 공연의 Scott Lynch의 이미지; #4 Sara Morgan의 설치 이미지; #6 Cut/Cut/Cut의 이미지: Chelsea Knight & Iztiar Barrio of Laura Ortman 공연

소개

제프리 깁슨(Jeffrey Gibson)의 '우리 집에 들어오면 우리 ​​집이 된다'는 북미 원주민과 문화의 독창성, 콜럼버스 이전의 미시시피 건축 양식, 퀴어 수용소 미학에 대한 경의를 표합니다. 깁슨은 XNUMX세기 북미 원주민 미시시피 사람들의 가장 큰 도시였던 고대 대도시 카호키아의 흙 건축을 참조하여 다층 구조를 설계했습니다. 콜럼버스 시대 이전 지구라트의 토분은 밀을 붙인 포스터의 생생한 표면으로 장식된 합판 구조로 Gibson의 다층 기념물에 나타납니다. 포스터는 미시시피 계곡의 또 다른 기념물인 오하이오에 위치한 서펜트 마운드에서 영감을 받은 기하학적 디자인과 활동가 슬로건으로 작동하는 텍스트를 통합합니다. Gibson은 또한 '기간 동안 구조를 활성화하기 위해 원주민 주도 공연 시리즈를지금 기념비' 전시회.

프로그램 작성

Gibson은 XNUMX명의 원주민 크리에이티브를 초대했습니다. 로라 오트 만, 에밀리 존슨의 메이크업 시연, 그리고 한국에서 사랑을 담아 보낸 레이븐 차콘 – 가상 체험의 일환으로 공개된 일련의 공연으로 '집에 들어가면 우리 집이 된다' 활성화 상영 시리즈 ' 동안지금 기념비' 전시회.

대화 중: 아티스트 Jeffrey Gibson & Socrates 큐레이터 Jess Wilcox–>

원주민 혈연 공동 토지 승인–>

Laura Ortman 공연 다큐멘터리 시사회–>

Emily Johnson 공연 다큐멘터리 시사회–>

대화 중: Jeffrey Gibson, Laura Ortman, Emily Johnson 및 Raven Chacon–>

보도자료

뉴요커

Jeffrey Gibson과 공원에서의 그의 프로젝트는 스티븐 M. 콘트레라스 27월 XNUMX일호의 경우 뉴요커 잡지. 이미지 참조–>

아트풀 매거진

Karen Rosenberg는 Artful Magazine에서 Jeffrey Gibson을 인터뷰했습니다. 6년 2020월 XNUMX일 게시됨.

[발췌]

Karen Rosenberg: 일부 ​​기념물에 대해 무엇을 해야 하는지에 대한 질문은 현재 뉴스에 많이 나옵니다. 그러나 이것은 또한 우리와 함께 잠시 동안 문제였으며 소크라테스에서와 같은 쇼는 많은 계획을 필요로 합니다. 기념비를 언제 어떻게 그리고 어떻게 발전시켰습니까?

Jeffrey Gibson: 쇼의 큐레이터인 Jess Wilcox가 저를 프로젝트에 초대한 것은 약 XNUMX년 전이었습니다. 기념물을 철거하려는 국가적 운동이 있었을 때, 우리는 이미 내 작품에 대한 확정된 계획에 들어갔다. 미시시피 문화 마운드의 건축물과 함께 작업하는 것이 얼마 동안 내 마음 속에 자리 잡고 있었습니다. 공연으로 어떻게든 구조를 활성화하려는 아이디어도 초기에 있었습니다.

KR: 형식적, 역사적 영감의 원천은 무엇이었습니까? 당신은 지금 일리노이에 있는 고대 도시 카호키아와 콜럼버스 이전의 지구라트에 대한 언급을 했습니다.

JG: XNUMX대 초반에 시카고 아트 인스티튜트에 다니는 동안 Field Museum의 인류학과에서 일했습니다. 저는 그곳에서 제 부족과 다른 문화에 대해 많은 것을 배웠습니다. 그러나 미시시피 문화의 토공 공사를 접했을 때 나는 그것들을 모르고 있었다는 사실에 그저 충격을 받았습니다. 우리 부족인 미시시피 촉토(Mississippi Choctaw)는 미시시피 문화에서 출현한 부족 중 하나입니다. 대중 역사는 미시시피 문화를 인정하지도 않습니다. 실제로 미시시피 문화가 있었다는 증거가 있는데도 사전에 완전히 실현된 문명이 없었다는 생각을 제시합니다. 정부, 시민 문화의 증거가 있습니다. 그래서 이 프로젝트를 하라는 요청을 받았을 때 가장 먼저 떠오른 것은 마운드 구조였습니다.

전체 기사 읽기 아트풀 매거진–>

지원

 

'지금 기념비'

XNUMX부: 제프리 깁슨, 폴 라미레스 요나스, 자비에라 시몬스
파트 II: '전화 및 응답'
파트 III: '다음 세대'
+ 브로드웨이 빌보드 &“이야기합시다"